【正見新聞網2019年09月24日】
柔和的豎琴聲伴著長笛在弦樂的顫音中浮現，仿佛長長的絲袖在空中飛揚。9月23日下午與晚上，神韻交響樂團在台北國家音樂廳展開兩場演出，雖然是星期一的上班日，但不管是下午還是晚上的演出，場場大爆滿。獨一無二的原創樂曲再度讓觀眾如痴如醉，有觀眾說：「永生難忘！」也有觀眾說：「史上最棒！」到底現場觀眾聽到的是什麼樣的旋律呢？
「看到歷史、希望、慈悲」
「仿佛能看見文化歷史的畫面」，來自波蘭的歐洲經貿辦事處處長Filip Grzegorzewski（高哲夫）表示：「絲毫沒有距離感，很容易懂。」
「太棒了，甚至連謝幕時觀眾不斷喊安可時與台上的那種互動，感覺都非常棒！」高哲夫誠摯希望神韻能夠在歐洲舉辦神韻的音樂會，讓當地觀眾能一飽耳福。
「我看到的是一幅『希望』的畫卷，」教廷大使臨時代辦佳安道（Monsignor Arnaldo Catalan）則分享樂曲對他在精神層面的啟發：「看到演奏者們為了將不同的音符、樂器融在一起的付出，還有致力讓整件事更美好的不懈努力。」
「音樂會的演奏家來自世界各地，他們演奏不同的樂器，擁有不同的才華，但朝著同一個方向：奏出最美的樂曲。」佳安道解釋：「我還看到了『慈悲』，為了真正的圓融與諧和所努力的付出與渴望。」他認為，「從這場音樂會，我們學到珍貴的一課。」
「如果人的生活都能像今天的音樂會表現一樣，大家成為一個整體，彼此尊重理解，就能世界大同為一。」佳安道似有所感地表示：「最令人開心的是這場音樂會有這麼多年輕人來聽」，「能來聽這麼諧和的中西合璧音樂，對任何人來說都是很美妙的機緣。
與佳安道一同前來的教廷駐台灣大使館秘書薛維義（Father Giuseppe Silvestrini）已連續兩年觀賞，他說：「神韻的音樂能觸及靈魂深處，帶領我走進古風，就像做了一場美夢！」
歐洲經貿辦事處處長：看見文化歷史的畫面
「仿佛能看見文化歷史的畫面」，來自波蘭的歐洲經貿辦事處處長Filip Grzegorzewski（高哲夫）表示：「絲毫沒有距離感，很容易懂。」
「太棒了，甚至連謝幕時觀眾不斷喊安可時與台上的那種互動，感覺都非常棒！」高哲夫誠摯希望神韻能夠在歐洲舉辦神韻的音樂會，讓當地觀眾能一飽耳福。
銷售總監：看神韻就會走「神運」
「看神韻就會走『神運』。」建設公司銷售總監黃啟明認為，「神韻交響樂就像她的名字『神韻』這兩個字一樣，最重要的是『神韻』會成為引領未來人類的流行語。」
2019年9月23日晚間，神韻交響樂團蒞臨台北國家音樂廳，展開了在台灣的第五場演出。黃啟明聆賞後，感受到蘊藏在樂曲中的神奇能量，「神韻音樂有一種很慈悲、很正義，不同音樂的屬性，有時候正氣凜然，有時候令人心生慈悲，好像要去救人、要度人的那種感覺，這股氣息覆蓋整個音樂廳，把每個人包在裡面，很舒服！」
「當聽到二胡的聲音，心裡很受觸動。隨著音樂自然流動，我有很長一段時間幾乎忘了呼吸。」黃啟明似乎依然沉浸在美妙的旋律中，「中國有一句成語叫做『屏氣凝神』，屏氣耶，停止氣息凝神，聽神韻音樂時我就有那個境界，非常棒的境界，感覺有一個很大能量的場，很溫暖，把所有人罩在裡面。」
指揮家是神選之人
他說，神韻音樂會不只是藝術欣賞，「不僅心靈被洗滌，我發覺還能補充能量，充電充得很快，而且充得很飽，我猜至少用到年底都沒問題。」驚訝於這種不尋常的正能量，他開心形容自己這種身心靈被能量充滿、精神滿溢的愉悅感受，「這是一個很特殊的現象。」
「（這場音樂會）給我很大的啟發。」他說，工作中要跟團隊，還有協力廠商配合，一切的一切好繁雜，「當我看到整個樂團人數這麼多，那個指揮家就像我，要怎麼把一個團隊指揮得很好，所以我這個指揮很重要。」
黃啟明讚賞道，「那兩個指揮家真是神選之人，不是凡人耶，所以你看，第一位米蘭天生就有幽默感，他不用笑，就讓人心情會很放鬆。他有給人安全放鬆的特質，站在台上，面對不同樓層的觀眾，他用眼神打招呼，我相信每個人都感受到了。」
「第二位（魯蘇）也不遑多讓，他非常有『戲』胞，他的指揮非常有戲感，一舉手一投足，很容易帶動那個場，他掌握得很棒！」
神韻藝術總監是穿越時空的智者
神韻團隊的所有音樂家都如此優秀、才華洋溢，要帶領這群精英，「我無法想像藝術總監是什麼樣的人，因為他的博大令人難以想像。」黃啟明認為，「他無所不能，不但精通古今所有樂器，東方的、西方的所有他都懂，而且好像能穿越時空，似乎他曾經就在那個時代，而他把那時候的壯闊搬來演奏給我們聽。我很合理懷疑，他是一個可以穿越時空的智者。」
「我每年都一定會來看（神韻），而且我帶很多家人來看。」黃啟明推薦道，「還沒有來看的觀眾要趕快買票，這種演出可遇不可求。有些東西你慢慢來沒關係，但有些東西裡面是帶動人與人之間能量場的交流，錯過就沒機緣了！」
他說，聆賞神韻交響樂，「就好像你進到正能量場裡面，演出的正能量會灌注到你身體裡，把你身上不好的東西清洗，包括思想物質以及身體一切不好的東西。我覺得他有很強的能量在。」
黃啟明還形容道，「『神韻』這兩個字未來可能會變成一個流行語。」「以後我們遇到最近一切都很順利的人時，就讚美他說，你最近是不是走『神運』了，怎麼什麼事都那麼順。」他意有所指地表示，聆聽神韻音樂是有很大福報的。
機師：神韻能創造中華民族最美好的景象
「我從來不知道古典音樂融合著我們東方中國文化內涵的音樂，竟然是這麼美、這麼好聽。」「而且亳無違和感，是那麼樣的諧和。」神韻交響樂的不同凡響，令在航空公司擔任機師的甯一棟相當驚艷。
2019年9月23日晚間，神韻交響樂團蒞臨台北國家音樂廳，展開了在台灣的第五場演出，雖然是周一上班日，現場票房完售爆滿，剛過下班時間，愛樂迷早已等不及的聚集在劇場外，等候著進場聆賞動人心弦的精彩音樂演出。
在進場之前，甯一棟從沒親眼看過將中西方音樂融匯於一場的演出，直到聆賞後，他仍意猶未盡，「今天能欣賞到二胡、琵琶這些屬於我們東方的古樂器，跟西方的樂器融合在一起，感覺耳目一新。」
「二胡的聲音非常溫柔、婉約，還有小提琴表現絕對是世界級的水準。」西方樂器的恢弘華麗配上東方樂器的細緻悠揚，純淨的音樂帶著甯一棟穿越時空，神遊古今中西。
甯一棟表示，神韻的音樂很有畫面感，「我發覺每一段都有畫面，有騎著馬的塞外風光，有清朝康熙皇朝盛世，有畫面又有東西方樂器融合演奏，這是最棒的。」第一次現場聆賞神韻交響樂，他非常高興並且盛讚連連，「這絕對是世界級數一數二的演出，太棒了、太棒了！」
「我很喜歡古典音樂，可是畢竟我是黑頭髮、黃皮膚龍的傳人，現在看到神韻融合了我們中國的樂器，又都是新的編曲，不像平常聽到的西方古典音樂，今天聽到的每個曲目都非常吸引我。」他感動地說，神韻交響樂團在中華傳統文化的藝術表現上，「讓我覺得非常驕傲，而且非常享受！」
「神韻有能力再創造過去的大唐盛世輝煌」
徜徉於旋律與節奏之間，在樂音中他感受到強大的精神意涵，精神層面的啟發，「過去聽音樂或許就是一個精神上的享受，可是我看到今天的演出蘊含了很深厚的中華文化精髓，身為中華文化傳承的子民來講，我非常自豪。」
「因為我相信，中華文化五千年的悠久歷史能夠在神韻藝術的推動之下弘揚，我以身為中華民族子民為榮。」看見被現代人拋棄的中華文化，藉由神韻藝術全世界洪傳，燃起他支持神韻的新希望。
甯一棟娓娓敘述，歷史長河幾千年來，直到現在21世紀，「我們中華民族在世界上應該還有非常大的可能性，可以再創造過去曾經有過的大唐盛世、康熙或漢唐的輝煌，我相信神韻以神的境界來做，將來能夠達到這個境界，我想那應該是『天人合一』的境界吧！」
「我們中華民族本來就是有很好的歷史文化，現在再度發揚，當然希望所有的中華民族族裔，不管在任何地方、任何角落都能有機會欣賞。」他再次強調，「我相信神韻可以再創造我們中華民族最美好的景象。」
藝術總監天賦異稟「能耐無法衡量」
不僅樂音美妙，兩位指揮家米蘭‧納切夫和迪密萃‧魯蘇充滿幽默感，促進了音樂會和觀眾的互動，也讓甯一棟印象深刻。
「兩位指揮都非常活潑、非常有架勢。尤其在最後安可演出的時候，又詼諧又逗趣還帶著觀眾一起同樂，把所有的觀眾融入一起的演出，我想是一種音樂會的最高境界吧！」他激賞神韻交響樂團的兩位指揮「是世界上最棒、最棒的指揮家」。
神韻樂團中每一位音樂家都如此才華橫溢，對於藝術總監的天賦異稟，更是讓甯一棟心生景仰，「藝術總監的能耐，實在沒有辦法衡量。」他認為，神韻交響樂團已經用中西合璧的方式創造了一個全新的藝術形式，「能夠把神韻藝術的演出層次提升到這麼高的境界，我只能以『非常讚嘆』來形容。」
甯一棟表示，身為機師，駕著飛機在世界穿梭，早就耳聞鼎鼎大名的神韻，他回憶，「當年神韻藝術團第一年來台巡演的時候就讓我很驚艷，竟然有這樣一個東方的藝術團體水準這麼高，在世界每一場演出都受到非常好評，那時自己就看了一場，後來繼續又買了票，再請太太跟爸爸也來看。」
「或許我比較忙，沒有一直追著神韻跑，但是我一直關注他們的消息，只要是神韻在世界各國上演，都會看到很多、很多好評，不論是藝文界或政治界，甚至各方面的人士都豎起最大的拇指，給予最贊的好評。」
「學到好多東西」
「從這音樂會可以學到好多東西」馬來西亞駐台代表Ms. Swee Peng Shaon Ho（何瑞萍）則是推崇表示，「她為這社會帶來珍貴的價值，讓東西方更了解彼此，縮減雙方價值與文化觀的距離。」「我會推薦這場音樂會給每個人，讓人以東、西文化兩方都有的同理心角度，體認到中華文化的美好價值。」
「這裡面包括整體『齊心同步』的價值」，何瑞萍分享道，「還有慈悲的價值。神韻的作曲家們以實際行動付出，將這種慈悲同體的價值展現出來。」
「還有藉由理解可消彌彼此距離；還有每一位演奏者的那種熱情，更能在多元（聲音）中，展現出如此同步一致的整體性，而正是這種一致性，成就了這場美好的演出。」何瑞萍說。
美術館執行長：神韻展現對宇宙大地的溫柔
「我看到了溫柔，那是對於宇宙大地，對於生命的一種溫柔。」美術館執行長李玉梅聆賞神韻交響樂，由衷讚嘆音樂的線條很美，展現了美善與溫柔的極致。
2019年9月23日晚，神韻交響樂團在台北國家音樂廳展開台灣第五場演出，李玉梅說，「原本工作很忙很累，很想小眯一下，可神韻給了我很大力量，讓我快速充飽了電；此刻，我精神飽滿，只想一直專注地聽下去。」
「雖然有些工作還沒弄好，但我已無暇分心其它。此刻，我被她（神韻音樂）帶著走，傾聽她的下一個音符是什麼，我已被她深深感動！」
框束精湛單點 成就善的偉大力量
「從音樂中，我看到了一種溫柔，好強烈的溫柔，存在於那個點、線、面上；在那音符樂章裡，不論氣勢再磅礡，我總覺有一個溫柔，真的很感人。」她說。
聆聽旋律流淌，宛如沐浴春風，李玉梅深覺歡喜舒暢，「我被帶領著聽完了整曲節奏，感覺很棒！在那當下，我聯想到絲巾，一條非常好的絲巾，如穿針引線般的細膩，我覺得那聲音就像雷射（光束）、非常集中，真的很棒！」
「她（神韻）是世界級的，她的每一個單點，每一個人，每一個演奏者，都是非常精湛。」「指揮把她的每一個精湛的點，堅實框束了起來，我感受到那個力量，她不再只是單點個體，她有一個很強的聚合的力量。」
「神韻交響樂團，真的訓練有素，讓我很感動，真的是很感動。」李玉梅感悟，「神韻的力量，源自一種心靈的很深的默契與目標，那堅實的一束，是由『神』所凝聚而成的。」
「她有一個超越精神的力量，超越人間的那個力量。」李玉梅表示，悉心觀察，她發現，「神韻音樂家，都有一個共同的信仰，以及共同的理想；透過緊緊握手，他們傳達了愛，那是超越肉體、物質的東西，我深刻感受得到。」
神韻溫暖天音 源自心中的善
「神韻指揮家，透過肢體語言，展現他的親和力，他指揮的線條很美，好像在跳舞；但我知道他不只在跳舞，他還有一個很深的溫柔。」李玉梅明白，感人的溫柔，來自內在修為。
「其實，溫柔就是一種善，正因心中有很大的善意，所以才能展現出最大溫柔。」李玉梅從神韻音樂風格，見證了音樂家的修為與風範。
「雖然善是極度抽象，但在溫柔當中，她有一個可以被看到的東西。」李玉梅表示，正如神韻音樂家，演奏出美麗的線條，借著音樂傳達愛與善，展現出對宇宙大地，對於生命、對於人的一種莫大的溫柔。
知名樂評人：神韻音樂之美 像神來到人間
知名音樂家、樂評人徐家元首度現場聆賞神韻交響樂，他盛讚：「這是我在台灣聽過最好的樂團，覺得非常感動。」他同時感受到音樂中強大的神性力量，「就好像神活在我們人間的感覺。」
旋律優美 扣人心弦
徐家元表示，神韻交響樂團水準很高，「有好的編曲，而且有國際級的音樂家，最好的指揮，然後他們的合奏能力很強，獨奏家演奏得非常好，整體的氣質很好，感染力很強。」
神韻交響樂的原創樂曲，根植於五千年文明，是神韻音樂獲得巨大迴響的關鍵因素。徐家元說，「原創的旋律很美，作曲家編曲，呈現出有東方味的西方交響曲，聽了會讓人很感動。」
「編曲把交響樂團的配器，樂器的特性表現得很好。」他說，「整個音樂輪轉都很順，再加上有各種民族樂器，二胡、琵琶跟鑼鼓，氣勢很雄壯，婉轉的時候很優雅，所以很感人，扣人心弦。」
徐家元特別讚賞指揮米蘭‧納契夫，「非常棒，爐火純青，又有幽默感，他指揮得非常好，能帶動整個樂團，把大家的心都聚在一起，很整齊劃一。他的指揮動作非常瀟洒，尤其是最後結尾那種感覺，會讓你覺得很英俊瀟洒。」
神韻交響樂團歷年演出的CD早已廣受愛樂人士喜愛，「我聽過很多次錄音，但是看現場覺得特別感動，現場的感動力是超過聽錄音的。」徐家元說。
神進入神韻音樂 拯救人的靈魂
徐家元也感受到，神韻動人的樂音中，具有強大的神性內涵，讓他體悟到，「這個音樂是從信仰來的，作曲家的靈感來自於神性，神韻音樂的美，就好像神活在我們人間的感覺。」
他談到更深一層的體會，「神有各種像會在人面前呈現，音樂就是一個像，神進入這個神韻音樂，讓你感動，經由作曲家的作品，把神韻音樂創造出來。」
他說，在神韻音樂中，「我聽到一種善良的心，就是一種同情心（悲憫心），對所有的生靈，在這個地球上，我感覺到這個。」
他並強調，「因為音樂是融合的，她（神韻音樂）有一種跟宇宙諧和的感覺，讓我們人性跟神性能夠合在一起，她帶領人提升，還可以拯救人的靈魂。」
「因為這個音樂已經將東西方融合在一起了，所以我認為這音樂是對全世界的人都有感應的，也就是說，不分民族不分膚色，都可以感受到這個音樂（內涵）。」徐家元說。
音樂家是真理的傳遞者 內外皆美
徐家元提到，神韻音樂能感動人，除了音樂家本身高超的音樂素養和技巧，他認為和音樂家的修為也有關係。「所有的音樂家都是真理的傳遞者，我們（觀眾）是接受者。」
「他們的儀態都非常的好，走出來那種神態都特別好，外表也很美，內心也很美，所以是蠻特別的一個樂團，給人觀感很好。」
他說，「那麼多的國際音樂家他們都能夠融入這個音樂，他們吹這個音樂的旋律都能夠互相學習、互相映照，指揮可以把它都統合在一起，我認為他們大家有共同的信仰，才能做到這一點。」
從微縮世界 看到宇宙之大
神韻交響樂團今年巡演最新的原創曲目《康熙大帝》，讓徐家元感受深刻，「這個曲子的結構比較大，她裡面的旋律有很多是有一種中華民族滿漢蒙回藏的音樂，還有宮廷音樂，不過因為她還有馬背上的民族的味道，有北方遊牧民族的味道。」
「當他進了中國、進了中原以後，她就有那種宮廷的味道，氣勢很龐大，就是有一種民族融合的感覺，還有版圖很大的盛世的感覺。」
他說，這首曲子把康熙皇朝那個盛世完全展現出來了，「她的民謠素材取的很好，音樂是東方的感覺，東方音樂有她的文化底蘊，但是康熙那時候他已經有受到西方傳教士的影響，所以也展現出東西融合的境界。」
徐家元最後推薦大家：「聽過神韻的名字的人，應該來現場聽這交響樂，一定要來現場聽，她沒有舞蹈也沒有戲劇，就是要來聽現場。」
他說：「台上交響樂是一個微縮的世界，但可以讓你感覺到這個宇宙之大，所以沒有來聽過的，很推薦你一定要來聽，你聽了就會感動。」
音響公司總經理贊神韻交響樂：史上最棒
「真的是震撼、再震撼！是史上最棒的。」頂級音響總代理公司總經理朱水金聆賞神韻交響樂後，難掩內心激動，他讚賞連連，「真的是音樂饗宴，兩個鐘頭（心情）都很高亢，完全都沒有鬆懈，感覺就好像隨著音樂飄然、穿梭時空，實在是有夠棒！」他激動地說，「沒有來現場真是錯失機會。」
隨著神韻音樂遨遊中土神州
神韻音樂以西方交響樂團形式，融合中西方樂器精華，展現了豐厚的中國歷史及其文化意蘊，這種獨特風格，在音樂家高超技藝渲染下，引領觀眾穿越時空來到古中國。
朱水金形容隨著神韻音樂遨遊中土神州的感受，當《康熙大帝》樂曲以雄偉開篇，「哦！我整個心肝都要跳出來了，好像康熙皇帝就在眼前，很雄壯威武，治理部隊有條有理，整個大清王朝國威，那種泱泱大國氣勢非凡，完全在音樂裡面詮釋出來了。」那種輝煌壯觀的場面，仿佛就在眼前，「感覺很亢奮，很震撼！」
「二胡也很震撼、很震撼！」「感覺很不可思議！怎麼會有這麼棒的音樂，詮釋中國每個朝代，而且做得這麼好。」他表示，神韻交響樂團很有技巧，會從中國的典故中尋找製作、編曲的泉源，盛讚神韻音樂獨一無二，「這種音樂完全是別人沒有的。」
旋律蘊正向能量 世上絕無僅有
朱水金表示，神韻交響樂中西合璧，世上絕無僅有，「中西樂器合併是神韻厲害、偉大的地方。」他認為，「神韻用大中國的音樂詮釋每個朝代，而西方莫札特（曲目）就是老調重譜新詮釋，要說創新的話，神韻才有創新，不然的話，聽來聽去就是老瓶子裝舊酒，了無新意。」
「她整個作曲都是嶄新，不像一般的樂團是用舊曲目去翻新，神韻的音樂完全都是自創的，而且很新鮮，以前都沒有聽過。」而且「整體音色的諧調性非常好。」他表示，因為本身是頂級音響代理商，所以會比較講究諧調性，聲音要有包圍感。
對音響品質很有研究，而且很挑剔的朱水金表示，之前都是聽CD片，這次是第一次進到現場聆賞神韻音樂，感覺CD與之天差地別，「我很榮幸坐在第十三排正中間的座位，那個效果真的有夠讚！神韻這整個樂團真的是好贊，可圈可點，帶來精神層面的正能量，這種感覺讓我從頭high到尾。」
「這些音樂家真偉大，跟一般想像的不一樣，而且很用心、很認真。」他細心觀察發現，身旁的觀眾很多人都沉醉在美妙動聽的樂音中，跟隨著旋律搖頭擺動「那種感覺真棒！」他笑稱，「我是個會打瞌睡的人，結果聽了兩個鐘頭，整個人心情high到最高點，而且是出自於內心的高亢、很洒脫的那種感覺。」
「我覺得音樂總監很厲害，把團隊分工分得非常細膩，每個細節、每個節奏，都掌握得非常完美。」朱水金說，「我會分享給音響發燒友，有機會趕快到音樂廳來聽現場。等一下我會找我的親友，再來聽晚場的神韻交響樂。」
畫家贊：一甲子藝術創作人生中 神韻最壯觀
「在我一甲子六十年以上的藝術創作人生裡，第一次看到這麼壯觀的演出。」台灣當代水墨水彩畫家陳忠藏，9月23日下午在台北國家音樂廳首次聆聽神韻交響樂後，不禁讚嘆。
「音樂跟美術是脫離不了的！」高齡81歲的畫家陳忠藏畫畫之餘喜歡聽音樂會，他表示，自己生活在音樂與美術之中，自己平日也拉小提琴自娛，「我不是在畫畫，就是在聽音聽。」
「畫畫沒有聲音。有時畫很熱鬧的一個風景、街景，有時候畫一些比較寧靜的景物。」他表示，神韻樂曲「帶出它（音樂意境）的場面，有安靜，也有澎湃」。
陳忠藏說，美妙的音樂讓他「提升畫畫的創作與熱情」，而今日的音樂盛宴帶給他的，不僅如此，「今天這麼壯觀、盛大的輝煌的畫面，真的！我永生難忘。我的內心感到很振奮、很振奮，澎湃胸涌，感動得不得了。」
「今天現場感受神韻交響樂，不管是獨奏，還是小提琴、大提琴合奏，以及指揮，整體的演奏都讓我很感動。」他說，雖然整個演奏的人員很多，大家默契卻那麼好，演奏音量的調控，高、中、低音的掌控都非常好，「不管是獨奏或一起演奏，各方面樂器的配合，都非常壯觀。」
他激動地提到，以往每年必看的神韻藝術團演出，都給他留下壯觀與深刻的印象，因此當他得知神韻交響樂團巡迴台灣演出時，「我聽到『神韻』就覺得不得了，我一聽到『神韻』，就感到這個音樂會一定是很壯觀的，所以神韻的交樂團演奏，我一定要來。」
他稱讚道，果不其然，「神韻音樂應該可以說是全世界性的，音樂沒有國界的。只要是好的演奏，你到哪裡演出，大家都覺得很好。」
「可以說，這是我藝術人生一甲子，我第一次聽到這樣的交響樂，很震撼，非常震撼。」他說。
舉辦過51次個展的陳忠藏，是宜蘭美術教育與國際藝術交流重要推手。他不僅畫畫也從事書法、雕刻等創作，作品獲台灣國立歷史博物館、日本福岡財團美術館、佐賀美術館、韓國漢城美術大學等國內外美術館典藏。
療愈情景畫家：神韻帶來愉悅 化開陰霾
「神韻音樂可以傳達到人的心靈。」畫家黃琯予有「療愈情景畫家」之稱，9月23日下午在台北國家音樂廳觀賞神韻交響樂團演出後開心的說，「心情與細胞都很跳躍，很快樂，好像陰霾都可以化開。」
第三度聆聽神韻交響樂的黃琯予表示，神韻樂章充滿了正面能量，「她給我的感受是非常特別，很有療愈的感覺。我感覺非常好，去除了浮華，給我們的是很正能量，很正面很跳躍的，好像在活化細胞的感覺。」
正面能量與靈魂溝通 在傳達快樂頻率
她表示，這股正能量帶來快樂，「跟靈魂是有接軌的，是與靈魂直接接觸的快樂音樂，是正能量的音符，所以聽了會很快樂。」
她說，神韻音樂還能與天、神溝通，「其實我們本來就是很純樸的靈體，她（神韻）是要去掉你所有眼睛所看到的現代化的東西，她讓我們感覺音樂裡面的靈魂是輕鬆的、是正能量的，喚醒我們很單純的、很輕鬆的那種本質，是在傳達快樂的頻率。」
「其實我們的軀殼跟靈是分開的，所以我們每天所遇到不夠純淨波場的時候，會互相影響，所以音樂跟藝術是很重要的，在這個時代裡面是很重要的。」她說。
展現被遺忘風光 帶來創作靈感
身為畫家，黃琯予從神韻交響樂的樂符裡，感受到遺忘了的景物，「讓我覺得不同以往的一些交響樂，她讓我看到了過去被我們遺忘的風景，又慢慢地回來，讓我們進入到過去前人的辛勤努力、豐收的畫面。」
她還從樂符裡感受到了自然與天地，「我還看到一些色彩、風光，天空跟雲彩，就是天空很藍，雲很白，是動態的，甚至看到到黃昏時雲的飄動；還看到一些原野風光，花朵綻放，四季不同；看到有很多人們努力的景象，比如農人豐收的畫面，讓我們覺得那種影像是快樂的感覺。」
她說，每ㄧ個段音樂都帶來不同的景色與心境，讓人充滿期待，「她慢慢的讓人進入這種音樂的頻率裡，會讓人家感受不同風景帶來的感覺跟快樂的心情。而這種頻率、這種風光，跟這種快樂的心情，是很多人忘記了的感受。」
這特殊的經歷，為黃琯予帶來創作靈感，「這些風景，好像一直在變化，而且是很快樂的，因為我是藝術家，我畫了很多的作品，這真的是讓我覺得非常開心，我從心裡感受很感動、很感動的這種音樂，她可以讓我有無限的創作的靈感。」
音樂能傳遞善能量 撫平憂愁
她表示，相對於西方交響樂，像神韻富含中國傳統文化的音樂非常重要，「這種音樂帶來的感覺真的是很重要，因為她可以繼續再延伸出更多，而且可以傳達很深刻的（訊息）。」
她感觸地說，「音樂可以傳達得很深刻，就像畫畫一樣。畫畫是不需要語言，就可以讓人獲得感受。（音樂）就像畫畫，可以傳遞善能量，是可以療愈的，希望可以撫平大家心裡的憂愁，或是撫平看不到的害怕。」
她還說，有些現代音樂帶給人是躁動的，會讓你潛意識中接受生活的虛華，「音樂傳達裡一些負面的東西，每個人追求的（慾望）過高，可能忘了，它（音樂）裡面其實是很空虛。」
黃琯予表示，自己剛從義大利回台，最近還獲得日本多個獎項，經歷這些歷程，再聽到神韻音樂，「我覺得很感動。因為畢竟我們一直在創作，有時候沒有辦法離開，必須要有人把你拉出來，然後你再去感受一下，然後會有很多震撼的能量。」
最後，她衷心希望沒聽過神韻音樂的人，都能來親身感受，「真的來聽一聽，得到一種正能量的傳達跟互動。」她說，神韻「應該是大自然給我們的，是從大自然或者是宇宙中找到的頻率音符」。
黃琯予曾獲全球邦聯傑出藝術大使功勳獎、第52回韓國國際文化藝術教育貢獻獎、第19回東京都美展金賞獎等獎項，是現任美術故事館館長、中華國際樂活文創學會、中華全球藝術文創學會顧問、中華書畫家協會油畫老師。
知名吉他老師：神韻的樂器在對話
貿易公司副總經理、知名吉他老師周禮村盛讚神韻的音樂引人入勝，將他帶入音樂的情境裡，他形容神韻的音樂「小橋流水當中，卻很華麗與盛大。」
周禮村是台灣知名的吉他老師，曾指導過不少知名歌手。具有深厚音樂底子的他在聆聽神韻的音樂後贊道，「她（神韻）的曲子雖然不長，可是感覺很有畫面感，我覺得很好。」
「每個曲子都有不同的景象，都很有中國的特色。」周禮村描述他在聆聽神韻演出時，腦中自然而然所浮現出的畫面，「有大唐盛世的景象，有古時候的華服，而《汗舞壯歌》讓我有在蒙古草原上的感覺，這種感受很好。」
周禮村認為，神韻的音樂之所以能夠帶給聽眾畫面感，是由於她所選用的樂器巧妙得宜，「她（神韻交響樂團）有幾個特別的元素，第一個是有琵琶與二胡，這些經典樂器可以點綴出東方的感覺，而透過西方交響樂團的陪襯，讓我們一聽就知道是東方的感覺。」
「我覺得（神韻）很好，這樣的風格（中西合璧的交響樂）在台灣真的不多見。」周禮村說，「在華人的世界裡面，華語的音樂雖然有西方的樂器，但還是東方的感覺，所以我覺得神韻的東方的元素相當的好。」
「小橋流水當中，卻很華麗與盛大。」周禮村盛讚神韻的選曲相當優質，一步步帶領聽眾進入情境，「她的鋪陳有柔的，有快的，也有激昂與閒靜的，有時候感覺場面小的，可是她卻很華麗；而有些曲目場面很大，但又感覺是在很大的草原中的很小的一點。」
神韻的樂器間配合得宜，讓周禮村感到它們仿佛能夠彼此對話。他發出讚嘆，「（神韻）有很多曲目是用對話的方式，比如說有些曲子，用大提琴跟小提琴間做對話，這好像是男生跟女生在對話一樣。」
「有些曲子，當藝術家在拉大提琴的時候，小提琴在旁邊陪襯，而小提在拉的時候，換大提琴陪襯，這就是音樂的對話。」周禮村發出盛讚，「神韻的作曲家真的把曲子編得很好。」
另外，神韻交響樂團擁東西方的藝術家，讓周禮村再次體認到音樂無國界的意義，「這就是國際性的融合，因為音樂不用去翻譯，它自己就可以融合在一起。我是覺得這些藝術家，把音樂搭配得相當好。」周禮村也對神韻的指揮讚嘆不已，「指揮相當好，而且水準很高。」
(大紀元)