體悟從修煉與去執中來

一、認識與去執

從小上學時我就非常喜歡刀馬人物畫，甚至經常在上課時不聽講而專心畫畫，那時就是用鋼筆勾勒。直到參加工作後，開始對工筆仕女（中國畫）猶為獨鍾，後經人介紹認識了A、B倆位國畫家（夫婦倆）。後來因工作的原因，放棄了繪畫，使之成了我人生中一大憾事，而且每每想起都覺得自己因懷才不遇而感到很大的失落。直到得法修煉後才逐漸的明白了一些道理，在以後的修煉中也把此事漸漸的淡忘了，但是總好像在思想深處有著那麼一點「記憶」。

大法弟子的修煉是從生命的最微觀（本源）上開始逐步向表面上來的，現在正法已到了最後的最後。大法弟子的修煉也應該是相應同步的，修好的部分都被斷開了，還沒修好的，繼續在常人中修，越到表面雖然沒修好的部分越少越弱，但也越囂張，只要稍有懈怠或思想不在法上，人的東西及後天觀念馬上往外翻，有時還很瘋狂。

遇事向內找，往外翻的東西正是要修下去的東西。最近這點「記憶」不斷的往上來，過去淡忘的失落感又從新出現。雖然法理上都很明白，但還是一個勁的往外翻，我悟到這是到了應該去此執著的時候了，「我們都得把它翻出來，都得給你打出去，全部從根上去掉。」（《轉法輪》）但有時也想：大法弟子中搞美術專業的也不是沒有，假如我今生的職業是搞美術的呢？因為我過去的人生願望是這輩子不求當官發財，只想做一個專業畫家就足矣，只想兩耳不聞窗外事，一心只讀聖賢書。所以放棄繪畫以後好長一段時間心中的失落久久難以抹去，直到最近學到師父的一段法「然而人來在世上是由因緣決定著人生的路與人生中的得失，怎麼能由著人的觀念決定人生的每一過程呢？所以那些所謂美好的嚮往與願望也就成了永遠也得不到的痛苦執著的追求。」（《精進要旨二》〈走向圓滿〉）終於明白那都是修煉人在修煉過程中應該修去的人心與執著。

法理上明白了，人也輕鬆了許多，假如今天我真的再拿起畫筆也不會再象過去那樣了。只要是證實大法，救度眾生講真相，無論做什麼都是偉大而神聖的。而且大法弟子在人世間的職業也好。你干什麼也好，都不會是偶然的。況且今天的人類社會就是大法弟子修煉的特殊的大「廟」，無論你是方丈、住持，還是燒火做飯的，你都是一個修煉的人，人世間只是大法弟子修煉的「廟」，而不是真正的家。

二、淺說體悟

在學習《美術創作研究會講法》後，才明白隨著人類道德的下滑，特別是這末法時期，人類的道德已經滑到了相當可怕的地步了，那麼人類的文化，藝術，包括繪畫都在相應的向下滑著。「人類的道德本身影響著人類的藝術，而藝術反過來又影響著人類。」（《美術創作研究會講法》）因為神不允許人類道德敗壞下來了，而文化藝術還在很高的水平上，也就相應的向下滑。

有一次我在書店裡偶而看到早年畫過《三國演義》 連環畫的一位畫家的各個不同時期的連環畫集，當我看到他晚年所畫的連環畫時，我簡直不敢相信與他早年的連環畫即傳統的正統繪畫技法畫的《三國演義》相差何其之大！看上去就像是一個不會畫畫的人畫的，而且畫中還透著一股陰氣，技法效果就像是陰間的天地及陰間的萬事萬物。同是一個人的連環畫其差別簡直叫人難以置信。

我曾經師從的兩位國畫家夫婦，A男是省美術學院國畫系教授（中國八大美院之一），在常人中其名字已經進入中國美術史。早年17歲時開始臨摹傳統繪畫技法，從其早年的作品可以看出中國畫，即神傳文化那正統的繪畫技法所體現出來的東方藝術那深刻內涵，深厚的傳神意境的美感來。到他中晚年以後其畫風也在變，當然作為一個畫家其畫風水平不可能總停留在一個層次狀態上也很正常。可是隨著人類道德下滑進入末法時期，一切都在敗壞之中，作為一個常人中的藝術家，畫家他也是這個社會中的一員，其畫風也隨著人類社會整體的下滑而走向低層空間。我發現他的畫現在都是灰濛濛的，一個普通人看了簡直都不知道畫的是什麼，可是仔細的觀察會發現其景象都是低層空間或者說是陰間吧！連色調沒有一幅反映如神佛世界、仙人天國那種天清體透的明亮色調來。

去年新年之際到其家中拜年也想伺機講真相，曾委婉的以上海市某畫家C的仕女圖集中有反映天人仙女時，其畫面空間意境，色調清朗、明亮，給人以天清體透的舒服感覺。他卻說：「C畫家畫的天清體透，但他的名字進不了中國美術史。」而且他的畫是在北京中央美術院舉辦其個人畫展時，由國家美術界頂級權威人士看了之後，一致評定通過認可的，他的名字才進入中國美術史的。完全靠自己的實力。他完全可以畫出象C那樣的作品來，且非常漂亮，但他不會去畫那樣的作品，否則不會有他現在的名氣。從中我也體會到師尊在法中講的：「人類社會的道德滑到這一步的時候，人類的觀念也發生了這樣的變化。那麼變化、發展到這一步了，要想叫人自己走回來是不可能的了。什麼人、什麼理論、什麼辦法也不能使人再回去了，只有大法才行。」（《在美術創作研究會上講法》）

而且我還發現由於現在那些畫家作品反映的內容不同，其面相也有所不同。如有一次在單位常人電視裡看見國內某男性著名畫家，其繪畫作品中的筆法就像現代人稱書法作品中的狂草，常人中的專家稱之為豪放、奔放，可我發現都是魔性的大爆發。觀其面相也是如此，而且還披散著並不很長的頭髮。而B（女）一生繪畫是以工筆花鳥為主，早期也畫過人物，其作品深受日本人的青睞，雖然現在因身體原因而停筆，但她的作品基本上都是承襲傳統的正統的繪畫技法，觀其面相也如其作品一樣，家人（同修）也說：其相也如其畫，很慈眉善目。而A的面相也如其作品一樣，透著一股其作品中所反映出的陰性的氣息來。

三，建議

我從光碟上看到海外同修舉辦的「真、善、忍」畫展，都是以證實大法，講真相，救度眾生為內容，這很好。我想如果現在把國內專業搞美術的同修的作品，直接拿出來，或帶到海外來是有很大的困難的，但也不是沒有辦法。一個是：可否將構思的草圖通過網際網路傳到大法弟子的網站，再由海外的同修根據草圖來創作成作品。再一個，國內同修真有很好的作品也可傳到大法弟子的網站，由海外同修直接臨摹出來。因為大法弟子是一個整體，在證實法上是不會分彼此的，而且在世人面前它就是大法弟子的作品！只要能起到證實大法，救度眾生的作用就是目地。這樣也可使國內專業搞美術的同修就有了發揮自己特長的用武之地了。因為歷史的今天，作為一個大法弟子，你所從事的職業和你的專長不會與證實大法無關。如果有非常好的作品篇幅又大，臨摹起來又費時間的，不妨就直接按原篇幅翻拍，同時註明是大陸大法弟子的作品，當然這是極特殊的了。

現在海外「神韻」藝術團的巡迴演出，輔之天音歌曲，漢服大賽，古典舞等一系列活動，都是大法弟子在人類社會，即證實大法講真相，救度眾生，又起著回歸正統的傳統文化的作用。那麼美術也同樣是面對面很直觀起著證實大法，救度眾生的重要作用，所以一批好的作品拿出來就顯的猶為重要了。

寫出此文意在既修掉自己長期在人中的執著，又想能否拋磚引玉，以大法弟子的網站牽頭，廣徵作品，使國內所有搞美術專業的同修都有用武之地，而且完成作品的過程也是修煉提高的過程。其作品不但可以證實大法，救度眾生，又可在展覽以後如果能將其出售，即對買畫人有益，又可以畫養畫，解決費用問題，形成良性循環。由於本人早已停筆多年，又對海外的情況不甚了解，所以認識上不一定正確，在此只是提出自己一點粗淺而又不一定對的建議。