【正見網2006年09月02日】
前言
大唐，胡漢融匯，水乳交融的時代。海納百川，源於大度和自信。文化郁美，來自豐富的生命力和創造力。欣羨盛唐而來的異國人帶來了精彩多姿的音樂、服飾，更帶來了旺盛的活力。絲路通向中亞，保證了唐朝和異域的激盪。那是一個崇尚健美體魄的時代，是勇於吸收、改變，雍容大度的時代。
為了呈現大法的內涵，一方面舞劇生動而富於歷史細節，一方面祥和之氣貫徹全劇。舞者肢體的風格試圖重現唐代美學：另一種對待身體的方式；另一種與空間對應的關係；另一種生活的可能(參考劉鳳學唐舞樂) 。
(舞台的演出以音樂、舞蹈、圖象呈現這段話的蘊含。)
第一部分為唐代宮廷舞蹈，炫目典麗，換場流暢，一切猶如在大唐殿前的一場盛大表演。
第二部分為歷史人物。每一人物呈現如一短舞劇，風格多變，注重心理刻畫。速度莊嚴。
第三部分為民間生活、舞蹈，場面活潑如一場嘉年華會，人物穿梭舞台呼吸吐納，以生動的場面調度維持亂而有序的生命力。
演出可依實地條件增減，隨意排列組合。也可單選一段著力詮釋，自由發揮。這個舞劇的目的主要是激發靈感，至於如何呈現，完全是編舞者的自由。所附詩歌也是為了舞蹈的情感、氣氛提供參照和歷史背景。
可把唐代書法打在銀幕上，如大氣的屏風，把書法溶入表演藝術。
第一部分：唐宮廷舞樂
第一幕 慶賀
貞觀七年，萬國服膺，胡人朝拜高祖、太宗。高祖灑酒奠祭祖靈。披髮左衽的胡人、南蠻一一獻酒，獻歌，起舞。充滿異國情調、五湖四海一家的氣氛。“胡越一家，自古未始有也。”遊牧民族不馴的活力、特異的美感在這一幕發揮得淋漓盡致。
突厥、吐番、匈奴首領身穿鮮艷大氣的胡服，輪番獻酒、獻舞。可參考西藏、土耳其、蒙古等民族歌舞，選出其精華表演。蠻族首領自有其慷慨雄鷙的風度。
第二幕 官街鼓。早朝
第一景 官街鼓
鼓從大禁(唐宮殿)內一聲聲傳出，長安街道上的街鼓隨之一聲聲響起，由遠而近。長安在黎明中甦醒。朝臣整冠上馬，在侍從、華蓋的護衛下穿過街道，來到大殿門前等待早朝。舞蹈的背景變換仰仗銀幕上的圖象：長安城遠景、宮殿、街道。
第二景 早朝
大禁大門打開。舞者進入立滿了龍柱，煙霧瀰漫的大殿。高聳的龍柱隨人臣的行列而緩緩移動，和聲對位，秩序井然。臣子寬大的袖袍。毋需太多動作，敬謹莊嚴，一如雅樂。君王不出現，以免除上下對立的威權感。一種抽象的，忠貞不二，做而不求的美德。
第三幕 武士之舞(參考皇帝破陣樂)，舞馬
第一景 武士之舞
雄偉而節制的武士之舞。列成大矩陣的武士手舉大弓，束腰、跨步而舞。大唐雅樂的極簡風格加入現代舞蹈的爆發力。唐太宗愛弓，能制弓，可由太宗儀式性地一一遞大弓入武士手中，武士持弓而舞、翻轉、奔騰穿越舞台。待眾武士匯集，而後開始大矩陣之舞。
第二景 舞馬
數名武士肩扛厚木板，一頭轡飾華麗的駿馬在上旋舞翩翩。馬轉圈、抬腿、仰頸嘶鳴。舞馬的造型優美，可參考昭陵六駿。如木板難度無法克服，可在地下劃地而舞，四角置武士象徵式舉板，配合舞馬而舞。舞馬以雙人裝扮而成，優雅、緩慢的風格。舞馬來自史實，如能克服難度表現將別具美感。
第四幕 宮廷舞樂
第一景 龍女凌波之舞
唐玄宗夜夢龍女拜見，自言護宮衛帝有功，求賜樂曲一首。玄宗鼓胡琴即興演奏了一曲。池中波濤湧起，龍女凌波而舞。水氣氤然，一如仙境，有神話的玄妙感。舞者以飄移，浮游的舞姿表現龍女神秘的美感。
第二景 宮女之舞
女樂一邊彈奏各式樂器(琵琶、蕭，參考唐仕女樂圖)，一邊舉樂器起舞。半長水袖典麗如飛天。幼齒的宮女跳踢踺舞，玩馬球。模擬騎馬，揮打球棍。(參考平劇的虛擬美學。)
第三景 霓裳舞衣曲
楊玉環獨舞(參考白居易同名詩)。眾女樂端坐舞台後方揮十指彈琵琶，舞者如仙般出現，跳有這首著名的霓裳羽衣舞。配樂參考原印度樂“婆羅門曲”或後來的清商樂，深具佛教的玄妙。舞者縹緲獨立，如駕雲，如風卷雪花，如乘風而去。
第二部分：歷史人物
舞台上垂掛六幅空白捲軸畫像。可採用唐凌煙閣畫像磚，多古風。在畫像磚背景前靜立六名歷史人物，若隱若現。六人一一隨音樂步出畫像起舞。各人展現的故事和舞蹈風格迥異。舞蹈完後人物退回畫像，靜立如畫。一人舞蹈時，其餘五人可在畫前或舞或止。
1. 治國(太宗)
一代雄主太宗雍容步出畫像。群臣立於朝下，紛紛獻策，進諫。將軍長孫順德接受一黑衣黑面人賄贈之絹，太宗見之，故意加賜他幾十匹絹，長孫自慚難當。“恥辱勝於刑殺。”
長孫受賄喜不自勝，手舞足蹈，把長絹披掛身上。太宗贈絹一匹接一匹連綿不絕，長孫滿手是絹，絹一層層卷裹身上，作繭自縛。長孫的慚愧，驚懼。這段舞蹈的現代意義深刻，太宗對腐敗的深痛是唐代昌盛的必要原因之一。
2. 入藏記(文成公主)
文成公主一行行旅。與吐番贊普會面的盛大儀式。公主隨從中有車御、駱駝、騾馬、工匠、農官等，隊伍攜帶佛像、經書、天文曆法、五穀，把種植、磨麵、釀酒法等贈給吐番人民。行列中人人高舉經幡，手捧穀物、磨、酒甕、觀星儀等，以展現大唐文明。吐番人民列隊歌舞迎接。
兩組陣勢斜角對立，突出胡漢之間服飾和舉止的差異。
3. 取經(玄奘)
玄奘隻身一人背負行囊穿越沙漠取經。舞台上空曠，寂然。沙漠中風的呼嘯聲。沉緩的獨舞。進退之間舉步唯艱。空手與看不見的敵人搏鬥。與心魔的對抗。幻境中出現的各種魔。可以抽象表現，如紅衣人，白衣人，黑衣人，彩衣人。也可以人扮獸，更形像化。如黑豹、火、彩羽鳥等。有時突現軀體，有時藏身在寬大的布塊後舞動，難以捉摸。如果舞者功力深厚，獨舞境界更高。
4. 月下獨酌(李白)
李白穿一襲白布衫在松下飲酒獨舞，月下對影成三人。醉步。月化身為仙，影子著灰衫，與李白共舞。時而獨舞，時而與影或月雙人舞，時而三人共舞。後泛舟湖上，撈水中月影。配李白詩歌，吟唱或以書法如音符般打在銀幕上。
月下獨酌：“花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。月既不解飲，影徒隨我身。暫伴月將影，行樂須及春。我歌月徘徊，我舞影零亂。醒時同交歡，醉時各分散。永結無情咣，相期邈雲漢。”
5. 忠貞，書法(褚遂良)
褚遂良，太宗名臣，輔佐高宗有功，後因力諫不立武后而被逐，上書高宗陳情不納，死於道中。
與高宗的對話。張力強烈的對舞。高宗展現的傲慢的權力。背後的武則天若隱若現的身影。被放逐的褚遂良獨自一人越行越遠，來到一片荒蕪中。身穿紫袍服的老人在空中揮毫，筆和他的身子合而為一。銀幕上即時打出寫在紙上的墨跡，一筆一筆成形。莊嚴厚重的楷書以褚遂良真跡做成幻燈。所書文字即上高宗陳情書。忠臣孽子的孤憤以及老之將至的悲哀交錯，透過執筆的手腕及全身的張力傳遞出來。這一段舞突顯唐代書法藝術與人格合而為一。
第三部分：民間生活，舞蹈
第一幕 採蓮舞
採蓮女劃舟入蓮池，一朵朵蓮荷、蓮葉在她們身邊散開而又聚合。少女一邊唱歌一邊採蓮。蓮花叢中幾朵立體的白雲倒影。及採蓮女腰的眾多小舞者身著蓮花瓣、白雲，手持大蓮花葉在她們四周移舞。大小舞者之間生動的和聲對位。
李白“越女詞”：“耶溪採蓮女，見客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出來。”“鏡湖水如月，耶溪女如雪。新裝盪新波，光景兩奇絕。”
白居易“採蓮曲”：“菱葉縈波荷顫風，荷花深處小船通。逢郎欲語低頭笑，碧玉搔頭落水中。”
白居易“看採蓮”：“小桃閒上小蓮船，半采紅蓮半白蓮。不似江南惡風浪，芙蓉池子臥床前。”
王昌齡“採蓮曲”：“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。”
第二幕 麗人行，洛陽少年
第一景 麗人行
春天，唐代婦女有賞牡丹的習俗。她們三五成群出遊，她們三五成群出遊，披華麗的披肩，從腰間解下紅裙系在樹梢以為屏障，在牡丹花叢邊席地而坐，賞花飲酒。抒情而閒適的一段舞蹈。仕女散落舞台錯落有致，以顯踏青的自如。
可大膽表現牡丹，小舞者層層花瓣裹身，手持綠葉旋舞，為牡丹花叢。白牡丹，粉紅牡丹，艷紅牡丹的組合。眾花神飄然而降，以半長水袖愛撫牡丹。
第二景 洛陽少年多意氣
一群腰間佩弓的少年策馬飛奔而至，遊戲地奔入散坐地下賞花的麗人，鬨笑之間把她們衝散。轉身拉弓，騎馬(參考杜牧詩“洛陽少年”)，意興風發，展現唐朝雄性的生命力和陽剛之美。
第三幕 拜月
唐代習俗每逢新月，婦女在庭院拜月祈福。一群少女在院落拜新月，她們嬌羞而又虔誠，或長跪，或單腳曲膝，或直立而拜。群舞表現少女對幸福純真的嚮往。她們手提金黃、月白色燈籠，舞台上高懸一枚金黃弓月。這段舞表現少女清新純潔的美感，可穿乳黃、牙白色調長裾，剪裁簡單，突現少女純美的身體和情感。
張夫人“拜新月”：“拜新月，拜月出堂前。暗魄初籠桂，虛弓未引弦。拜新月，拜月妝樓上，鸞鏡始安台，蛾眉已相向。拜新月，拜月不勝情，庭花風露清。月臨人自老，人望月常明。東家阿母亦拜月，一拜一悲聲斷絕。昔年拜月逞容輝，如今拜月雙淚垂。回看眾女拜新月，卻憶紅閨年少時。”
李端“拜新月”：“開嘿見新月，即便下階拜。細語人不聞，北風吹裙帶。”
第四幕 大唐盛世
第一景 辛勤興邦
舞台上衣飾、容貌各具特色，純樸的唐人三五成群一一出現在舞台上。男女老少背糖葫蘆串、童玩，肩挑籮筐，推雙輪車，牽小孩，手持紡輪、秧苗、桑枝、布匹，從舞台四方兩兩相繼出現。自然而有序，有機而不亂。人們干手裡的活：紡紗，染布，插秧，採桑。可以空手做勞動的動作，也可以持象徵性的秧苗、布匹。小販把自個兒販的什貨拿在手裡叫賣。小孩跑跳在舞台上。駝背拄拐杖的老人。仿若清明上河圖裡的一段畫。
第二景 民間舞蹈
人群後退，形成空地，在勞動的眾人之間開始了活潑的民俗舞蹈：踏歌。大家手牽手、腳踏地，邊歌邊舞。眾人圍在一旁觀看叫好。
市井藝人穿插獻藝。可安排雜技如踩高蹺、走繩索、疊人、酬神面具舞，或偶戲如鳥舞、鳳凰、麒麟舞等。強調業餘性，遊戲的喜感多於表演。一頭巨大的偶鳥穿行、起舞。獨角的麒麟如舞獅，但造型童稚而有古風。可大膽發揮想像力，重現唐代遍地開花的藝術風華。注意避免繁複、現代，越古樸、簡單越好。
可配民歌竹枝詞。劉禹錫：“江上朱樓新雨晴，穰西春水湖文生。橋東橋西好楊柳，人來人去唱歌行”
劉禹錫踏歌詞：“春江月出大堤平，堤上女郎連袂行。唱盡心詞歡不見，紅霞映樹鷓鴣聲。”
第五幕 佛光普照
第一景 禮佛
穿金黃袈裟，舉經幢、華蓋，手捧蓮花的比丘、比丘尼魚貫穿過舞台。唐佛教盛行，寺廟寶塔盛多。比丘立掌穿過朝經幢膜拜的信眾。寺廟前的祭祀。獻花、禮佛之舞。純粹儀式性的，舞蹈的極簡主義，以突出敬神之意。以比丘、比丘尼的金黃袈裟為主體，呈現肅穆的美感。毋需置神像，祭祀抽象化，突顯人的虔敬。以整體的肅穆莊嚴之美來體現神佛的神力。這一段舞蹈節奏緩慢，素美，如凍結在時間之中。如佛經上的字身披金光走下來。
第二景 天象。大法度唐人
天樂、飛天滿身佩瓔珞而舞(如菩薩蠻)，梳高髮髻，儼然一群菩薩下凡。偶戲中鳥、麒麟穿過飛天來到舞台前景，突現萬物蒙福，慈披天下的歡騰喜悅。這一段舞者由少入多，鳥偶、麒麟的出現與女舞者成有趣的對比，兩者互動精采，有童稚華美之趣。
前幾幕中的歷史人物、異族首領一一現身，獨舞片刻後加入眾人。眾舞者與唐人百姓同現，普天歡慶。太宗置身其間，如神佛下凡。
“支離破碎載乾坤，一夢萬年終靠岸”。這段舞蹈承載神聖的歷史感，昭示過去與未來奧妙的融合。
