十全乾隆藝術品味特展(一): 品味養成

鍾元

【正見新聞網2013年10月14日】

台灣國立故宮博物院策展團隊經過兩年多的努力籌備,隆重推出“十全乾隆:清高宗的藝術品味”特展,展期即日起至103年(2014)1月7日止,總計展出高達二百件文物。此次展覽分“品味養成”、“鑑藏製作”及“生活藝術”三單元,今次介紹第一單元:“品味養成”部分。

十全乾隆

乾隆,滿文“abkai wehiyehe”的字義是“得到上天的扶佑”,清高宗乾隆皇帝的確是受到上天特別眷顧的天子,他生於康熙五十年(1711),卒於嘉慶四年(1799),幾乎貫穿十八世紀。在位六十年間(1736-1795),文治武功俱臻高峰,是中國歷史上最長壽、最有福、親見七代、享有“五福五代堂”,可謂洪福齊天的皇帝。他一生追求“十全”,自號“十全老人”。嘉慶元年(1796),高齡八十五歲的乾隆皇帝禪位予皇十五子顒琰,在御製文中,宣誓“十全”是成為全方位君主的理想;既彰顯了康乾盛世,也期勉後世子孫繼往開來。

清高宗《御製詩初集》卷前扉頁所附乾隆皇帝小像-每一部御製詩集的卷前扉頁均繪有一幅乾隆皇帝不同年紀的畫像,記錄了他各個時期的面貌。清代歷朝帝皇之中,清高宗乾隆皇帝留下的詩文,數量最多,內容也最豐富。院藏《清高宗御製詩集》收錄乾隆皇帝在位六十年間以及禪位後四年太上皇時期所寫的詩作,計四百五十四卷,四萬二千六百四十餘首。據此統計,乾隆皇帝每年平均詩作達六百六十餘首;而某些單一年份,詩作數量甚至達千餘首。數量之多,創作之勤,乾隆皇帝不僅居清代君主之首,睽諸歷代各朝也堪稱絕無僅有。(國立故宮博物院)

乾隆皇帝天資聰穎,好古敏求,自幼學習滿、漢、藏、蒙多元文化,且得天獨厚坐擁豐富的皇室收藏,培養出深厚的人文素養,影響及於他對藝術愛好,讓他同時成為詩人、作家、收藏家、鑑賞家、創作及園林設計主導者等多重角色,格局恢宏。

清高宗《御製詩二集》卷前扉頁所附乾隆皇帝小像-每一部御製詩集的卷前扉頁均繪有一幅乾隆皇帝不同年紀的畫像,記錄了他各個時期的面貌。清高宗一生創作豐富,其詩集除在位時由廷臣每隔十二年陸續輯為《御製詩初集》至《五集》外,其禪位後的詩作,亦在他去世後集結成《御製詩餘集》刊行。(國立故宮博物院)

清高宗的藝術品味養成

乾隆之世,文治武功顯赫,大清基業穩定。乾隆皇帝學養深厚,文武技藝,樣樣精通,表現出文才橫溢的創作力量;在他指導與贊助下的宮廷藝術,更展現出盛世帝王高尚的品味與格調。這些豐富的創作與極致的藝術愛好,除了來自乾隆皇帝本身勤奮的求學態度外,其童年獲得皇祖康熙、皇父雍正兩帝的用心栽培、帝師名儒的啟迪誘導,以及皇族長輩兄友間的切磋砥礪,均為他的學養紮下良好堅實的基礎。

皇子時期的乾隆皇帝成長於優渥的環境,對知識與藝文的探索追求即表露廣納四海的恢弘胸襟。透過皇家豐富的藝術收藏,他沉潛於歷代書法名跡,勤於臨摹,厚植書法功力;受到童年幼伴章嘉呼圖克圖的影響下,開啟對西藏文化與藝術的認識;年少時期與伴讀詞臣、宮廷畫師、作坊工匠以及西洋傳教士密切接觸,啟迪了他對各類藝術的鑑賞力與創作力。

“十全乾隆”特展以乾隆皇帝的藝術品味為展覽主軸,藉由他的文物收藏、品評鑑賞、整理編目,以及創製監造,具體而有系統的呈現清高宗的藝術品味。此次展覽第一單元“品味養成”,旨在探究皇祖、皇父、帝師對乾隆皇帝的啟迪,以及詞臣、畫師、能工巧匠與豐富典藏的環境對他藝術品味的影響。

清高宗《御製詩五集》卷前扉頁所附乾隆皇帝小像-每一部御製詩集的卷前扉頁均繪有一幅乾隆皇帝不同年紀的畫像,記錄了他各個時期的面貌。清高宗《御製詩集》如實地記載著他對早年成長的回憶,對受業帝師的追懷,對宮中藏品的鑑賞,對巡幸遊歷的體驗,以及對宮苑生活的吟詠,鉅細靡遺地呈現出清高宗藝術養成的淵源。(國立故宮博物院)

清高宗的成長教養

乾隆皇帝與康熙皇帝祖孫情深,十二歲時首次與康熙在圓明園牡丹台相會,聰穎敏睿深獲帝心,隨即被召入宮中養育,並曾隨侍康熙帝巡幸熱河避暑;康熙帝揮灑宸翰,親授書課,乾隆皇帝耳濡目染,對其啟迪必然影響至鉅。

皇父雍正對乾隆皇帝教育非常重視,先後為他遴選多位名師,包括日後被乾隆尊稱為“三先生”的福敏、朱軾與蔡世遠三位經學大儒,在奠定乾隆學問根基、經史造詣居功厥偉。皇族成員如皇后富察氏、二十一叔允禧,對乾隆的藝術愛好與興趣也有著不同程度的影響。

弘曆采芝圖軸 北京故宮博物院藏紙本(縱204公分 橫131公分1935年作)。

上圖中,漢族衣冠的青年男子,一手執如意,一手輕扶梅花鹿,神情淡定的樣子。在他身旁站有一位提籃荷鋤的少年,從其眉清目秀的五官及瓜子臉的面型上看,與青年人的長相有幾分相似,而他們的臉型又與乾隆皇帝登基時的“朝服像”非常接近。根據圖中乾隆皇帝題詩落款“長春居士自題”的“自題”二字推斷,此圖有可能畫的是乾隆皇帝青年和少年時的畫像。圖中人物以白描法造型,面部以淡墨勾描,衣紋以濃墨勒線,線條於輕重虛實、剛柔變化中,準確地表現出人物的不同體態和相貌特徵,由此可見作者較強的以線塑型功底。 畫幅右上乾隆皇帝自題:“何來瀟洒清都客,逍遙為愛雲煙碧。筠籃滿貯仙岩芝,芒鞋不踏塵寰跡。人世蓬萊鏡裡天,霞巾仿佛南華仙。誰識當年真面貌,圖入生綃屬偶然。長春居士自題。”下鈐“寶親王寶”白文方印、“長春居士”朱文方印,迎首鈐“樂善堂”白文橢圓形印。畫幅左側梁詩正(1697-1763)書長題,落款:“雍正甲寅夏四月梁詩正謹題”,下鈐“梁”朱文圓形印、“詩正”白文方印。“雍正甲寅”是雍正十二年(1734)。畫幅正上方鈐乾隆皇帝璽印:“八征耄念之寶”、“五福五代堂古稀天子寶”、“太上皇帝之寶”。(國立故宮博物院)

清高宗的成長環境

乾隆皇帝藝術品味的養成與他得天獨厚的成長環境,和不斷探索學習的精神息息相關。因有機會觀看王羲之和顏真卿書跡,遂從臨摹中體會書法鑑賞。自幼一起學習成長的章嘉呼圖克圖,日後成為他主政時期的國師,乾隆朝藏傳文物的設計與製作必然有所影響。

銅鍍金仙鶴馱亭式表(長25公分 寬41公分 高43公分 1935年作)。(國立故宮博物院)

乾隆年少即交遊往來的唐岱和鄒一桂,或可視為是將雍正朝的宮廷畫風傳遞至乾隆朝的重要推手;而出入造辦處為他辨識瓷器的方西華,向他解說玉器仿古做舊原理的姚宗仁,和許多穿梭其間的西洋傳教士,他們有的扮演著文物專家的角色,有的提供諮詢服務;通過乾隆皇帝與之對談與保存留下來的文物,可追溯出他探詢文化軌跡和督促乾隆朝藝術創作的歷程。

對乾隆皇帝而言,尤其難得的是這些經歷並未因時間流逝而終止,日常生活中輕易可觸及的人、事、物,仍然持續刺激他再從中醞釀出新的視野。

(大紀元)

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