【正見網2016年08月05日】
2007年，第一次在澳大利亞布裡斯本聽到神韻歌唱家姜敏的演唱時，心中忍不住“哎呀”一聲驚叫：“原來人聲可以一美至此！”
那是我永遠也不會忘記的一刻。從此以後，就愛上了神韻的聲樂。
筆者以為，如果把神韻演出比作一個璀璨的皇冠的話，神韻歌曲，就是皇冠上最耀眼的明珠，真真正正為整台演出起到了“畫龍點睛”的作用。神韻的主旨，神韻的精神內涵，神韻對於人心靈的震撼和啟迪，神韻想通過演出告訴觀眾的……都在神韻歌曲中充分的體現了出來。
現在神韻網站上，有數首神韻歌曲的歌詞。如果哪位觀眾有心，能夠把歷年的神韻節目冊攢齊，透過一年年、一首首的歌詞，他（她）一定會看到，歌詞當中，蘊含了多麼洪大的主題，多麼深刻而高深的天機，以及多麼殷切而又慈悲的心意……
美國聖地亞哥哲學博士胡禮君2016年第一次觀看神韻後，激動的流下了眼淚，連聲驚呼：“朝聞道，夕死可矣！”
他說，他在此之前潛心研究西方哲學和神學十四年都沒有找到的答案，在神韻歌詞中全都找到了：“神韻是人類文明的巔峰之作！是人類文明今後能夠走出衝突、走出物質文明的根本出路。”
他還說，神韻歌詞“非常好的描述出人類的希望”，“我希望神韻能夠像光一樣，火花一樣，能夠帶給今天這個世界一種神聖的文明，一種神聖的文化，能夠讓這個世界的人的靈魂甦醒。”
是的，神韻的歌曲，神韻的整台晚會，不僅揭示了宇宙、人類、生命的來源和意義等諸多奧秘，也為人們指明了未來的道路、方向和希望。
寓意深刻的神韻歌曲，讓觀眾領悟人生真諦，心境變得平和向上、充滿希望。觀眾禮讚：“神韻歌曲振奮人心，能讓人從精神靈性上思考問題，……是人類思想境界的最高導師。”
神韻歌曲不僅歌詞寓意深刻、打動人心，在演唱技法上、藝術承傳上，也是對人類的一大貢獻，她將已經失傳的正宗傳統美聲唱法重新呈現在舞台。
今年三月，筆者又一次有幸見到隨神韻到洛杉磯演出的關貴敏。他有著“中國歌王”、“高音之王”、“長音之王”的美譽，一首《那就是我》最後十一秒的長音紀錄，至今無人打破。他將西洋發聲與民族唱法融為一體的獨特演唱風格、他寬廣醇厚的音色，令許多在幾十年前聽過他演唱的觀眾到今天還記憶猶新。
也許很難想像，幾十年前就紅透中國半天邊的歌王，依然是那樣質樸、實在。他絕口不提過往的輝煌，反而喜不自勝的告訴筆者，他從師於神韻藝術總監，學到了目前只有神韻藝術團才掌握的、已經失傳的正宗傳統美聲唱法。這種唱法的發聲位置不同於現在社會上流傳的。以這種唱法演唱，即使再唱多少年，也不會像有些唱法那樣會在幾年中就將人的嗓子毀掉。
是的，從“歌王”又變回“學生”、掌握了新的演唱方法、已七十二歲高齡的關貴敏的歌聲，依然是那樣年輕、那樣穿雲裂石、充滿磁力，高音絲毫不亞於當年，而更加醇厚優美、駕輕就熟。
神韻女高音歌唱家耿皓藍也曾揭示：“當今世界上的美聲唱法逐漸走入了沒落，一百多年前的義大利歌劇唱法是真正傳統的、古典的美聲唱法，但是隨著社會潮流的變遷，傳統文化、藝術的逐漸失落，一百年後的今天，那種正宗的、傳統的歌劇唱法已經遺失了。我在學校學習的也是現代的美聲唱法，而當我來到神韻的時候，我才認識到我過去的發聲位置是不對的。我們的藝術總監是真正掌握了失傳的傳統美聲唱法的大師，他把最傳統的、正確的、最原始的那種歌劇唱法親自傳授給我們，使我們可以把它重新帶回到舞台上，與觀眾分享這種失落的藝術。回首我的藝術生涯，這一點是讓我覺得最最幸運的，也讓我每每滿懷感恩的心，竭盡全力把這份珍貴的賜予捧給觀眾。很多觀眾一聽到我們的歌聲，就覺得與他們平時聽過的美聲唱法演唱很不同，但又知道這個是好的、對的唱法。”
許多觀眾都稱讚，神韻歌唱家的聲音像是來自天堂的天籟之音。也許，這真的就是天籟之音——這信息、這能量、這技法、這背後的內涵，還有神韻藝術指導和藝術家們所傾注的一切……都有著更加高遠的來歷。正如耿皓藍所說：“我想大多數的觀眾都能從更高的層面理解我們的音樂——他們對我們傳達的信息心生共鳴。這個信息是關於人生的意義，回天的希望，真相，良知和覺悟。”
