【正見新聞網2015年04月02日】
2015年4月1日於基隆文化中心演出2場，再創爆滿票房。各界菁英推崇神韻晚會讓世人看見中華文化的偉大，而神韻展現的佛法信仰力量，可以改善當代社會與人心。
今年是神韻第四度來到基隆演出，演出的最後一場不但吸引基隆地區各界菁英人士與中國大陸、澳門、東南亞等地的華人觀眾前來，包括前基隆市長張通榮，更有十多名印尼主流菁英專程搭機來到台灣，一睹久仰大名的“世界第一秀”。
全場氣氛熱烈、高潮迭起，觀眾隨著演出情節時而讚嘆、時而歡笑、時而哽咽。
OMC會長：把中華文化傳統傳出去
OMC美發美容世界協會台灣總會會長陳德雄，同時也是台灣省理燙髮美容業職業工會聯合會理事長、以及全國勞工聯合總工會副理事長，連續兩年觀賞神韻演出的他神韻：“把我們中華文化的傳統演（傳）出去。”
敬天信神 中華文化的瑰寶
神韻的頂尖藝術成就，以及栩栩如生地展現中華神傳文明的輝煌，讓陳德雄深受震撼，“我覺得這些年輕藝術家演得真好！尤其是他們中國功夫真是了得！非常高興能夠看到這樣子的演出。這真的是非常有藝術感的表演。”
陳德雄認為，神韻的演出對現代人來說很有教化意義，“有愛的教育，也有精神上的教育，精神上的教育已經得到了所有觀眾的認同。只要有愛，用愛傳播給社會，社會都會接受。”他表示，只有心中有信仰的人才能有發自內心的愛，“整個演出中展現了對神的信仰，這是很好的表達。”
他觀察到，當在演出中時，全場觀眾全心全意專注欣賞演出，全場座無虛席，卻都靜默無聲，讓他覺得不可思議！“在整個演出兩個多鐘頭當中，非常、非常地安靜，每一個人都很專心、投入地看演出。”
他解釋道：“一般在不管是任何場面都會互相交談，但是我覺得（觀賞神韻演出）都沒有這種情況，大家非常莊敬的把精神都完全投放在舞台上，整個劇院觀眾的反應都很靜的、專心投入的在看，沒有發出聲音。真的是很好！”
當他看到最後一幕《法正人間》火山爆發，神佛大顯拯救眾生幸免於難的一幕，更是令他印象深刻：“我覺得最後一幕最感動！因為發生這麼大的一種衝擊（災難），佛主來救大家，把災害化為平靜，這也是我們（敬天信神）的傳統，這樣的安排很好。”他表示，神韻獨一無二的風采無法形容，就是“覺得很好就對了！”
善惡對比 神韻啟發真正的和平
“這個已經造成一種惡劣與善良當中的一種結局，到最後也是走上正道。我覺得這種演出是一種教育，在社會當中應該往（啟發善念）這方面去走。我希望社會能夠安靜、能夠和平，不要鬥爭。”陳德雄沉浸在神韻純善、純美的氛圍中。“我覺得整個舞蹈有傳統的表現，在中國應該要推廣，整個製作和安排真的是相當地棒！”他有感而發說出貪婪的社會，更需要神韻的淨化，才能啟發真正的和平。
因為非常喜歡音樂，所以在晚會中欣賞藝術家戚曉春的二胡演奏時，陳德雄內心特別平靜、清明，並且心生感動。另外神韻獨樹一幟的主持風格，一中一西的搭檔模式充滿幽默感，讓陳德雄很讚賞：“我覺得這在整個節目串場的引導上很容易讓人明白其節目意涵。”
“每一年神韻有全新的演出，我希望大家都來看，把我們中華文化的傳統演出去，我們可以在社會上做推廣。”他盛讚神韻晚會：“這完全是綜合性的一種演出，相當棒！”他表示，會鼓勵朋友們看神韻，親自體會神韻的不同凡響。
樂團團長：神韻內涵是社會的需要
“令人感動！真的很感動！”連續多年觀賞神韻，基隆鄉韻演奏團團長、基隆啄木鳥合唱團榮譽團長陳萬成，今年再度觀賞晚會後，推崇神韻：“發揚中華五千年傳統文化，這確實是目前社會最需要的。”
陳萬成曾經擔任過國、高中及社區大學校長，十分重視並關心教育，看了神韻演出後，他深有感觸的說：“神韻演出中有歷史故事和神話傳說，裡面蘊含中華固有的文化道德，對社會絕對會有正面的助益。”
他接著說：“我們讀書那個時候，四書五經都念。現在的教育大概都已經把這部份去除了，再加上社會污染了，所以真的是需要把我們固有的文化道德再恢復起來。”他強調神韻的節目內涵可以補足當今社會所需，傳播傳統文化與道德，這些都是現代社會最需要的。
陳萬成也推崇“真、善、忍”的信仰，可以改變人心，教人向善：“要改變一個人棄惡揚善，要靠真、善、忍的力量。現在整個社會風氣大概都不是學校教育可以改變的，還是需要信仰的力量。信仰的力量也是現在社會很需要的。”
神韻優美極致的各項藝術元素也深深吸引陳萬成，他讚嘆：“神韻藝術境界非常的高超！我們很少看到這麼高水準的演出，真是不簡單。”他對舞劇中舞台人物與動態天幕天衣無縫的結合，更是感到不可思議的神奇，十分佩服。
喜愛音樂、參加合唱團長達40多年的陳萬成，也推崇現場中西樂器合璧的交響樂團，予人耳目一新的感動：“一種突破跟創新，需要這樣的做法。”
最後他再度強調，神韻演出是當今社會的需要：“就是很令人感動，真的很感動，因為整個編劇、編舞、色澤、衣服的色彩，整個架構，尤其是發揚中華傳統文化，讓我們覺得神韻的演出內涵和價值，確實是目前社會最需要的。”
舞蹈老師：節目編排讓人大開眼界
原鄉舞蹈團團長林春蘭，與在花蓮四維高中擔任舞蹈老師的女兒林紫妍，觀賞神韻紐約藝術團在基隆文化中心的第二場演出。林紫妍盛讚神韻服飾非常美，她幽默地說：“光是看，眼睛就飽了！”
在看過五六次神韻演出的學校老師推薦下，林紫妍與三位老師帶領花蓮四維高中管弦樂與原住民舞蹈社約80名學生，包了兩台遊覽車，跋涉近200公裡的路程，才到達基隆神韻會場學習取經。
神韻演員精湛的中國舞技藝與高超的編排手法，讓林紫妍嘆為觀止，“我覺得不只是他們基本上舞蹈功夫的底子很扎穩，在編排上才是讓我大開眼界的地方！”
她說：“我發現編排上的變化，是隨著音樂完成於短短几秒的剎那間，變化隊形非常之快。而且在做轉場的時候非常有技巧性，這也是我們需要學習精進的部分。”
她舉例：“譬如一個隊形是往內收的時候，不只是現場的隊形往內收，而是從外面，可能剛開始的時候舞台只有五、六個人，往內收的時候是十幾個人全部包圍在中間；外放的時候，又是從一個，二十幾個人往外散，留下幾個在中間。”她說這樣編排會讓視覺有內外收放、前後的層次感。
另外，神韻的動態天幕也讓林紫妍嘖嘖稱奇，“這是我第一次看到熒幕（天幕）與舞台做結合，延續故事性的發展，把原本耳熟能詳的神話故事活化了，更把這個故事要傳遞給觀眾的感動也具象化。”
她接著解釋，演員們的表演是由心外放，在肢體的表現上是非常自然的，所以觀眾可以在舞蹈演員的舞動之間，接收到那種感動。
林紫妍既感動又驚讚：“像蒙族（《蒙古女子筷子舞》）跟藏族（《雪域豪情》）音樂一響起來的時候，就感覺身歷在其中，演員舞蹈的那個大氣的感覺。啊！我就覺得好像真的看到了藏族男士的豪邁、蒙古女子的剛強與嬌柔，我真的覺得好像已經在那個草原上面了！”
林紫妍繼續說道：“晚會每一個故事的表達，是循序漸進的。從遠久古老的開始到現代。而且在服裝方面，用了很多心思，讓我們觀眾不管是視覺上，還有天幕與演員的互動當中，都可以體悟學習到很多東西。”她說未來希望可以運用神韻的美學，編排原住民舞蹈，展現台灣原住民的文化。
而最讓林紫妍驚艷的是神韻的服飾，“每套都好想穿！”服裝設計光材質就是非常高檔，再加上剪裁俐落又大方，包括選用燈光的設計，亮片亮面等飾材，都讓她感到驚艷無比：“閃閃動人，真的吸引了很多觀眾的眼光，我就覺得，光是看，眼睛就飽了！”
最後，林紫妍與媽媽林春蘭同聲說：“人生一定要來一次，真的太棒了，沒來的會後悔。”
舞蹈教室負責人：善力溫暖人心
台灣藝術大學舞蹈系系友會理事、才玲舞蹈教室負責人潘才玲看完演出後推崇神韻以舞蹈傳達“善的力量”，“很溫暖人心！”
從小習舞、台藝大舞蹈系畢業後從事舞蹈教學長達30多年的潘才玲，已經連續數年從不錯過神韻的演出。
她表示：“喜歡舞蹈的人，應該要來看神韻的演出，因為這在台灣舞蹈界真的是比較看不到的。”她強調自己很喜歡神韻，“二個小時的節目，你可以看到最精華的東西。”
潘才玲推崇神韻將舞蹈和動態天幕完美結合，呈現出震撼人心的精彩：“舞蹈演員的條件非常優秀，舞蹈相當活潑，加上舞蹈與舞台空間、動態天幕之間緊密地結合運用，造成力度相當高的震撼效果。”
舞蹈經歷豐富的潘才玲，更是特別喜愛神韻以生動的舞姿傳遞重要的精神意涵，舞劇《善的力量》，讓她感受格外深刻：“她傳達很重要的一個中心思想，就是善，從內在發出的善，我覺得她應該是現代社會裡頭很重要的，因為很多人可能忘記了。”
她接著說：“我覺得現在人不曉得是不是太空虛了，還是太忙碌了，或許兩者都有，所以有時候忽略了自己內在的東西。”她感受到神韻藉著舞蹈在重新喚醒每個人內在的善良。
潘才玲也回憶起3年前的神韻晚會，讓她珍藏心中、永遠不忘的一幕影像：“有一個畫面我到現在都記得，好像是最後一個節目佛像的微笑，我覺得祂是很溫暖人心的，那一幕雖然有三年了，可是我一直記得。”
“這個畫面根植在我的心中，那是一種包容的力量，當我覺得累啊、或者思考該如何去跟朋友互動的時候，我覺得那個佛的包容一切的畫面我都會想起來，讓我好像隨時都有一個精神的依靠。”她微笑地說。
她感覺那個畫面不但給她溫暖，也提醒她心中要充滿真正的喜樂：“不但要隨時充滿著喜樂，而且那個喜樂的定義是你要隨時省思自己，我覺得那是一個很好的喜樂的定義。”
潘才玲表示今年神韻帶給她的，除了優美的舞蹈、震撼的畫面、善的包容力量外，女高音歌唱家渾厚的歌聲，她非常喜歡，也再度帶給她溫暖的感受。
英國修行人：神韻展現佛法內涵
來自英國倫敦的佛學研究學者及修行人Ananda Mangala接受友人邀請，觀賞神韻紐約藝術團於2015年4月1日午間，在基隆文化中心的演出，觀賞後他盛讚神韻蘊含佛法的內涵，將佛法的義理透過藝術表演，向當代世界的社會大眾說法。
神韻晚會精湛 訊息強大
今年已經55歲的 Ananda Mangala，長年居住倫敦，看完神韻演出後他高興地說：“晚會讓我感到愉悅，而且還認識到很多東西，包括中華文化、傳統、舞蹈，其中還包含不同種類的中國舞蹈，有古典舞、民族舞、民間舞等。”曼加拉高興地說。
他首先對動態天幕感到讚嘆：“製作實在令人難以置信，那隻老虎像是活生生的一樣。而舞台的表演與天幕的影像，兩者時間配合得天衣無縫，不知道怎麼做到的，一定是訓練了很久。”
“每個節目都讓人身臨其境，帶領人翱翔在不同的時空。”Ananda Mangala 舉例：“例如《蒙古女子筷子舞》與西藏的《雪域豪情》都非常美好。當天幕從蒙古轉到西藏，又轉到廟裡和尚的場景時，都讓我感覺身在其中。”
除了引人入勝的精湛演出，Ananda Mangala 也被神韻向全世界所展現的訊息所感動：“神韻向全世界釋放強大的訊息，包括真、善、忍，以及助人、慈愛等，這些都是我們人類應該具有的本質。”
“在此同時，又展現中華的正統文化，也讓世界的觀眾都能認識中國的瑰寶。”生於斯裡蘭卡，但已長住倫敦32年的Ananda Mangala 說：“對我這樣居住在西方的人來說，能藉由神韻來認識中華文化是很重要的。”
展現佛法內涵 以慈愛化解憤怒
Ananda Mangala 表示，晚會不只是表演藝術，“神韻展現了佛法的內涵。”
“舞蹈也展現神佛，還有會幫助人的護法（仙人、神獸）等。”“有些（善德）之人，有時可以得到天助，會有護法或天使來幫助他，這些事時而有之，真的會出現。”他說。
他舉例說明，“在《神筆的傳說》中，表現人如果真的做得是好事，就會得到高層生命，包括護法、仙人們的保護眷顧。”此外，“節目《善的力量》讓我非常感動，裡面將善、忍，以及助人的涵義都展現出來。”
Ananda Mangala 說，神韻在以藝術的方式向人們說法：“節目告訴人們，在面對一件事時，到底該怎麼做才是對的，而當今社會現況卻又普遍是怎麼做的，還有當人們需要幫助的時候，我們該怎麼去面對。”
“《善的力量》節目後面，那兩個曾經遭受毒打的人，反過來幫助那位傷害她們的男子。”他進一步解釋節目中傳遞的啟示：“也就是不需要以怒治怒，要用善或慈愛，才能真正化解憤怒。”
善惡同在 堅持前行能戰勝惡
Ananda Mangala 還認為：“晚會不只展現出神佛的善與慈悲，也讓人們認識‘邪惡’。在人世間善與惡同時存在，有善就會有惡。”
他解釋：“例如人們在做好事的時候，不好的事情就出現了，我們在演出中看到了，和尚在打坐的時候，壞人來了。這些在日常生活中都會發生，一旦才開始要做好事，種種障礙、磨難就緊跟著出現了。”
Ananda Mangala 分享，演出中也啟發人們戰勝惡的最簡單方法：“在《三打白骨精》、《逼上梁山》等故事中，讓我們看到在做一件好事時，相對地該如何去戰勝邪惡，就是要勇往直前，始終如一。就算面對不公，心裡面不平，或遭遇重重的困難，要堅持，永不放棄！”
Ananda Mangala 說：“這裡展現了‘善’與‘惡’之間的關係，以及怎麼戰勝邪惡的方法。”“就是正面地面對困難、解決困難，堅持走下去！”
他再次讚嘆：“這個晚會實在是太美妙了，內容豐富而正統，我感到意猶未盡，還希望能多看些。”他也非常感激朋友一家人邀請他觀賞神韻，“這場晚會真的非常非常好，我感到非常喜樂，誠摯感謝他們。”
最後，Ananda Mangala 表示：“我會將神韻的美妙告訴我在倫敦所認識的其他僧人法師，如果神韻有在倫敦上演，我一定會去觀賞，而且不是獨自一人，要請寺裡面的人都一起去看。”
企業社長：仿若回到母親的懷抱中
聖恩全生涯事業股份有限公司松山分公司社長張永祥觀賞神韻紐約藝術團在基隆文化中心的第三場、也是最後一場演出後表示，他仿若回到幼時的母親懷抱中，“因為在演出的快、慢、柔、弱中，這都代表著一個善與一個愛。”
首次觀賞神韻的張永祥一再表示，演出令他十分震撼：“我覺得非常、非常震撼。或許有些人用講故事的（表現）模式，你會先去想像；或許有的人用唱歌的模式，你會去想像。但是聲光配合這個模式來講的話，我覺得整個把故事融入在其中，劇情的安排、非常緊湊，我自己也跟著一起在震撼著。”
以中國古典舞、民族民間舞結合了動態天幕，神韻陳述著中國古老的神話傳說、歷史故事，令張永祥身歷其境，也經受了一場場的心靈洗滌，“在柔和中又帶著一種親臨現場的那種實境感，覺得心裡上很舒服，而且跟平常在看電影或者在欣賞話劇時，那種感受是不一樣的。（神韻）是以一個很溫和、而且用一種善的方式傳遞。”
演出也讓他憶及兒時記憶：“我記得的就是《草船借箭》還有《三打白骨精》。當然還有很多其他的故事，我雖然記憶不多，但是在觀賞的過程當中，我從小所念的這些故事就一一浮現在眼前了。小時候學到的東西，瞬時間又拉回了記憶，非常震撼！以前是文字的東西，（現在）又有形像，引申出來就是眼到、耳到、口到、心到，我覺得通通都做到了。”
情不自禁 隨之律動
張永祥不僅驚艷於動態天幕的運用，也對神韻藝術團樂團現場演奏出中、西樂器合璧的原創音樂感到驚喜，再加上神韻舞蹈演員們精湛的舞蹈技藝，令張永祥在觀賞過程中，身體也不禁跟著舞動起來：“該柔的時候柔，該震撼的時候震撼，在心情上的起伏上面，我們會跟著她走，會想跟她一起跳舞，想跟著一起律動。”
“因為你看他們美妙的舞姿，還有表現壯志豪情的時候，我們的心情會跟著激動起來。”除此之外，張永祥也欣賞神韻歌唱家耿皓藍優美的音色與高超的演唱技巧，“我覺得她演唱的高亢度會讓我的心裡也跟著沸騰起來。”他語氣興奮而開心地說，自己的心情是“愉悅的，非常愉悅的！”
融入演出 思及“人定順天”
享受在整場演出氛圍中，張永祥也被二胡演奏家戚曉春時而如泣如訴、時而悠揚的演奏功力所折服，“尤其那位音樂家演奏二胡的時候，她的快、慢的（節奏），她的（演奏功力）程度，讓我整個身歷其中，而且我身體會跟著打拍子，我覺得我融入在裡面了。”
張永祥說，自己不僅融入在二胡的樂音裡，也融入在整場演出中，讓他經歷了一個特殊的體驗，“其實會讓我想到一個就是，小時候在母親懷抱中的感覺。因為演出中的快、慢、柔、弱，這都代表著一個善與一個愛。”
演出令他重溫母親慈愛的懷抱，也讓他思及：“這也代表現在我們跟朋友相處之間，我們看多了、學多了，懂得了放下。因為有很多事情必須要快，但是有很多事情，心要跟著慢，才不會產生急躁。”
張永祥也體會到神韻舞劇中，具有匡正人心與人性的無形作用：“我感受到要心存善念，你不求、不去強求的話，很多東西會結果自然成。但是呢，你只是為了剝奪、強奪掠取的話，很多事情不是我們想像中的。”他強調：“一切應該是人定順天，不見得是勝天，但是一定要順天。”
“今天整個（演出的）律動，我覺得配合得非常非常好，心為之起伏，心也真的跟她一起沉澱下來。我喜歡這個文化之旅！”張永祥看完演出後，身心非常愉快。
“這種天籟般的音樂、動人的舞姿，還有那麼緊湊的劇情，震撼人心，若是不看的話非常可惜。”他最後強調，“這輩子應該至少要來欣賞一次神韻，才不虛此行、不虛此生。”
修道人：演員像神佛一樣的純淨
首次觀賞神韻晚會的空慧法師讚揚，神韻展現的是只有天上才看得到的場景與內涵，而且是很有福報的人才能看得到。
因緣際會知道神韻演出的訊息，本身修行20多年的空慧法師說，大幕一拉開他看到的是非常純淨的畫面，只有天上才看得到：“我接觸節目的第一個剎那，我看到的是天上才有，不是人間的東西，她們（演員）必須修煉到很高層次，才能夠呈現天上的場景。不容易、不容易、不容易......”
他表示，神韻演員們不只是漂亮，而是莊嚴的，那種純淨比鑽石、黃金還珍貴，就像看到天上的神佛一樣的純淨，最重要的是，那是永恆不滅的靈魂層面。
他說，人世間頂多能看到漂亮的東西，卻看不到不壞的，“她們必須經過修煉到很高層次，才能表現出這種不滅的靈魂”。他同時也看到神韻演員是真心、真誠、無為的，不惜代價用生命去付出的。
對於最後一個節目《法正人間》空慧法師特別有感受，他認為能看到神韻演出是很有福報的人：“佛普渡眾生千百年都有在講，這是真實的，但是能救眾生脫離苦難的，必須是有修為到那麼高層次的，才有這樣的能力救人。人世間的節目不是這種型態，今天這種節目是有修持的、智慧的、乾淨的，而且必須演員本身是有福報，才能讓看的人也有福報。”
文史專家：神韻將不可能化為可能
神韻紐約藝術團於2015年4月1日下午在基隆文化中心上演第二場，長年從事地方文化歷史研究與教學工作的唯吾知足文史美術工作室負責人朱瑞徵與兩位藝術家一同前來觀賞。神韻的高科技動態天幕栩栩如生地展現故事情節中的種種景象，讓朱瑞徵驚艷讚賞，“感受很震撼，身臨其境，與整體的表演搭配得天衣無縫。”
“每一個節目都非常精彩。”朱瑞徵讚賞神韻完美地融合傳統的歷史故事與動態天幕動畫，讓每個古代經典故事生動地躍上舞台，重現眼前，“天幕與戲劇的融入，融合得非常自然，真的很用心，做得非常好。”
朱瑞徵特別喜歡《絹舞飛花》節目，“舞蹈演員可以把軟軟的手絹拿在手中旋轉，還能拋出去、丟到空中、再接回來。”“居然可以把一個軟的東西變成硬的，感覺像是用氣功才能做到的。”
他接著說：“我覺得他們把我們認為不可能達到的東西實現出來，他們已經達到這個境界，真的是很用心，看了很震撼。”
“天幕的美工設計非常棒，與前台演員的表演融合得天衣無縫，讓我很震撼，這種電腦動畫與實體舞台演出的結合，真的很不簡單。”他一再讚賞動態天幕帶給他的視覺震撼。
他除了高度讚賞神韻藝術家在舞台上的精彩演出，也推崇節目幕後工作團隊的默默付出與優秀實力，“不只要給前台的演員掌聲，也記得給幕後的優秀工作者掌聲。”“要給演奏的人鼓掌，要給幕後做美工的人鼓掌，當然在前台表演的人更是無庸置疑要給予掌聲。”
朱瑞徵曾任中學美術老師，1995年成立唯吾知足美術文史工作室，專門從事文化歷史、古蹟美術的導覽、研究與教學工作，曾在基隆、台北、新竹等地的社區大學任教，並協助各政府機構訓練古蹟文史解說員。
金馬獎編劇：心弦跟二胡琴弦合一
台灣文創學會首席常務理事、豪演藝公司董事長林煌坤偕同妻子觀賞演出後驚訝地讚賞：“整個舞台的影像（動態天幕）跟舞台演員配合得很好，真的是神乎其技！怎麼會配合得這麼天衣無縫！”夫妻倆覺得神韻演出很不可思議。
林煌坤多才多藝，除了是金馬獎、金鐘獎的得獎編劇，更是許多膾炙人口歌曲的作詞者，尤其是華人巨星歌唱家鄧麗君的歌曲，許多歌詞都由林煌坤所創作。
心弦琴弦合一 音樂極致饗宴
神韻獨創的中西樂器合璧的現場演奏讓林煌坤很驚喜，他說：“最值得推崇的就是音樂，西方的管弦樂他們竟然融合了國樂，搭配得那麼好，真的是‘中西合璧’啊！”他驚嘆：“就是國樂，不管是二胡、笛啊，那個中國樂器都表現得很好，連那個外國的交響樂也搭配得很好。”
尤其聽二胡的感受，讓他們夫妻倆融入並享受著古老樂器特有的樂音之中：“太好了！那個非常好。每一個小節不管高低還有變化，哇！真的是神乎其技、神乎其技！真的！”
林煌坤非常沉醉在演奏家戚曉春的二胡獨奏：“她的弦啊！我的心弦跟她的琴弦合一，這合一的感覺，很令人投入！”
林夫人也讚賞道：“二胡演奏那個感情都出來了，很融入。整場晚會的展現簡直出神入化，尤其是她的那個聲光布幕（天幕），跟她的舞蹈配合真的沒話講。想不到、真的想不到，我還沒看過這種展演。”
整體藝術呈現 非常賞心悅目
林煌坤夫妻讚賞神韻藝術家們的演出：“舞蹈演員都融入了每一個單元的角色當中，表演感情培養的很好，而不單只是表現他們的舞蹈高超技巧而已，每一位都表現的特別淋漓盡致，真的、真的！”
林煌坤認為，神韻晚會整體演出團隊搭配得天衣無縫。他說：“舞台技術運用的視覺，對於觀眾的傳達很棒！好得無話可說，看了這一次以後，下一次來的時候還會想看，這是給觀眾一種期待的空間，所以下一次神韻來，我一定會再買票來看。”
他相信：“像這樣的節目，她每年益化、她精益求精，而且會越來越精采。”
他要向大家推薦神韻：“她寓教於樂，精采絕倫，明年我一定來看。”首次觀賞神韻晚會的林煌坤夫妻倆同聲讚賞：“不虛此行！”
林煌坤是台灣著名的作詞家和編劇，曾為鄧麗君、鳳飛飛等創作許多經典老歌，久唱不衰，迄今為止已創作了1千多首歌，電影、電視編劇的創作也超過百部，並曾獲得過金馬獎、金鐘獎。