國寶級畫家:學習神韻之道應用到繪畫

【正見新聞網2015年04月09日】

國寶級畫家:學習神韻之道應用到繪畫
      
2015年4月8日下午,神韻紐約藝術團在台北的第八場演出現場氣氛熱烈,大幕一拉開,“哇!”“好美!”的讚嘆聲不絕於耳。當代國寶級國畫家、國立師範大學美術學系名譽教授鄭善禧入場觀賞神韻,他開懷地笑著、讚賞神韻演出規模恢弘:“從前帝王的宮廷都沒有這麼好的表演可看,就連以前皇帝也沒有這種場面!”

著名水墨畫家鄭善禧,是“文人水墨白話化”的重要代表,為台灣國畫畫壇的大師級人物。他同時也擅長畫瓷,其畫瓷歷程被譽為華人之首。
談到神韻演出之美,鄭善禧特別心領神會,“場面真的很考究,天幕與演員配合得很好,而且人還可以進到天幕裡頭去,真的想像不出來。”
鄭善禧談吐謙和自然,他笑著表示,自己看神韻是來學習的。

“我在學習,服裝設計與色彩,跟舞台、天幕的配合,我是以畫畫的眼光來學,來了解。”他強調:“我的專長只是畫畫,看色彩,看演員的排列,看舞台的平衡,幾個人站這邊,幾個人站那邊,前後的呼應,我是看形像的形式。我感覺中國的藝術是多方面的,音響、燈光,跟天幕配合起來,都不簡單。”

鄭善禧興味盎然地說,他體會到漢服和各民族的服飾很不相同,“傳統的漢服很有氣質,我看到這些造型,袖子一垂下來,跟人的高度差不多,所以古人就說長袖善舞,因為舞蹈起來的袖子一動盪的話,就是線條的波浪,那不簡單啊!民族舞蹈如西藏、苗族的服飾,衣袖就會比較短。”
談到中西樂器合璧的神韻藝術團樂團,鄭善禧稱自己不懂音樂,但是他感悟藝術有其一以貫之之道,“中西樂器合璧,聲音是音調,畫畫是色調,旋律跟節奏,一切都有一以貫之之道,繪畫、舞台的表演、音樂的配合,以及光線、燈光,道是相貫連的,我都在學習,以後要應用到繪畫中。”

最後,鄭善禧開心地大聲讚賞神韻:“就是好啊!”

音樂系教授:中西樂器合璧很特殊

2015年4月7日晚間,包括中國文化大學校長、教職員與各大專院校的教授等,許多藝文學術界的專家學者齊聚在台北國父紀念館觀賞神韻紐約藝術團的演出。

音樂教育權威、曾任教於北教大等多所大學音樂系的張吉雄目前在永生基督學院擔任教授,並開設自己的音樂教育工作室。他看完神韻後神清氣爽地分享:“中西樂器合璧的音樂很特殊,譬如說音樂裡面要表現中國的文化,要加上中國傳統的樂器,譬如說嗩吶;西洋的樂器,沒有辦法吹這種聲音出來,嗩吶特別表現了的張力。”

張吉雄並讚美神韻演員表現的民族舞蹈與色彩亮麗的原創服飾,“譬如說各民族特有的舞蹈,還有她的服裝,譬如甩袖子,還有聳臂膀,那都是她們民族特有的舞蹈動作,都有表現出來。整個畫面非常好,隊形變換都很夠水準。”

張吉雄特別表示對立體動態天幕印象深刻:“尤其是演出利用天幕來表現變化的場景,譬如說到白骨洞穴去,然後把它搗毀。”

最後,張吉雄開懷地說道:“明年要帶太太來看。”

中國文化大學市政暨環境規劃學系副教授許世雨則是帶媽媽一同觀賞神韻演出,他直呼自己“走入中國五千年的歷史,走入中華文化之中”。
許世雨陶醉地說,神韻是視覺跟心靈的饗宴:“覺得賞心悅目、目不暇給、美不勝收,特別是天幕,很逼真,栩栩如生,服裝都很鮮艷很美麗,男演員很英姿煥發,虎虎生風,女演員舞姿曼妙,很高雅也很優雅,讓我們覺得好像走入畫中,走入故事,走入文化裡面,是一場視覺和心靈的饗宴。”
 

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