【正見網2025年02月28日】
今天很多人會鑑定書法的真偽，但平常人是很難做到的。古人提供了一個原則和技巧。這樣一般人也可以簡單的鑑定書法的真假，而鑑定的過程也是欣賞的過程，更是提高個人修養的過程。
明代的著名畫家文震亨說：觀看古代書法作品時，應靜心凝神，首先觀察其用筆方法與字體結構，以及整體的精神韻味和相互呼應；接著看其是自然天成還是人工雕琢的痕跡，分辨自然流暢與刻意造作；再考察作品的歷史背景、題跋及流傳過程；然後辨別收藏印章、紙質或絹質的特徵。如果發現作品有結構但缺乏鋒芒，那通常是摹本；若筆意到位但位置布局欠佳，則是臨本；若筆勢不連貫，字形呆板如算籌排列，則是集字而成的作品；若形跡雖在，但缺乏真實的光彩與神韻，則是雙鉤填墨的複製品。此外，古人用墨，無論乾燥濕潤、肥瘦濃淡，都能滲透紙背，而後人的偽作則往往墨浮於表面，易於辨別。
這裡面其實透露的最大的技巧就是真書法和臨摹、集字的真正區別。真書法裡面是有神韻存在的，而且是一氣呵成的。似乎本身就是一個生命。就像是蘇東坡所說的「淡妝濃抹總相宜。」它的一筆一畫都是一個整體。而假的書法（臨摹）往往是唯唯諾諾的，生怕筆畫會出格、身心也不能真正的舒展，所以書法的筆畫就是在一種謹慎、小心翼翼的情形下寫出來的。而真正的書法往往是有神韻內涵的。
我們看神韻節目也會發現，演員的動作舒展自如、充滿美的韻味。而很多演出團體模仿神韻節目的，都是唯唯諾諾的、不知所終的那種生硬，沒有生機的。
神韻之美，來自神的內涵；古人的書法裡面也同樣有著極其深奧的內涵深意。而那些生硬模仿的就只是機械的模仿。是沒有任何價值和生機的。
今天的科技，特別是照片的出現，可以輕鬆的將畫複製出來。卻難以將畫本身的內涵也複製出來。看書法和畫的真跡，我們看到的就像是一個生命，裡面有著朝代的沉澱和作者的心神，而照片上有什麼呢？什麼也沒有。
原文：
觀古法書，當澄心定慮，先觀用筆結體，精神照應；次觀人為天巧、自然強作；次考古今跋尾，相傳來歷；次辨收藏印識、紙色、絹素。或得結構而不得鋒芒者，模本也；得筆意而不得位置者，臨本也；筆勢不聯屬，字形如算子者，集書也；形跡雖存，而真彩神氣索然者，雙鉤也。又古人用墨，無論燥潤肥瘦，俱透入紙素，後人偽作，墨浮而易辨。
