【正見網2006年12月12日】
在近百年的影視領域，沒有幾個人可稱作一代宗師。但已經故去的日本導演黑澤明的確堪稱宗師。據說在日本他被尊稱為電影界的天皇，更多因為他拍攝影片的手法和技巧無人能及。至於黑澤明對人性的觀察和刻畫之深刻清晰，談論者眾，知者了了。
人性，善惡同在，高尚且卑微、善良且自私、怯懦又勇敢、即老於世故又淳樸可親。黑澤明影片中的人物，個個都有著鮮明的個性、幾乎就是現實生活中你身邊的一個個活生生的人。而在現實中你其實根本看不清的人性，在他的影片裡，你卻能清楚的審視。隨著導演的鏡頭，隨同導演一起，懷著善意、懷著悲憫的情懷，俯視天下蒼生、甚至是俯視自己的內心。
善惡同存的人性，是永恆的人性。所有久遠流傳的民族傳說、民間故事，都隱含著這人性的選擇和掙扎、降落和回升。之所以久遠流傳，乃是隨同人性的永恆一起亙古不變。人間是永恆的回升之地，人性因此而善惡永恆同存。
黑澤明影片的魅力，在我看來，就在於此。如同眾多傳統戲曲一樣，他捕捉到了人類存在的永恆的問題。更重要的是他能恰如其分的展現。他的拍攝手法，在我看來無不緊貼著主題。在我看到過的片子中，非但演員臉上連一個冗餘的表情都沒有，而且居然找不到無用的細節。換言之，只要你在鏡頭裡能看到的，全都在表達主題。一股風，一縷煙，一堆熊熊燃燒的火，一陣嘩嘩的流水聲，等等等等。全部在烘托和渲染人物的內心、或者描述語言無法表達的背景信息。
要是你不留心這些細節，壓根也不會影響對影片觀賞。人物的活動、語言，故事的鋪陳都完整、精練，特別是人物言行和性格的符合非常透徹，一看就明白。但是要是注意到背後的細節的話，就令人非常驚訝了，這些細節本身簡直就足以構成一部以物品為演員的片子。
黑澤明的影片，是如此透徹的映射著人性、真實的人性，看起來總是令人感到心痛，看一遍心痛，再看一遍還是心痛。人類愚昧無知和善良本性交織在一起的真實，是人類永恆的悲哀，令人心痛。五十多年前拍攝的影片，諸如《生之欲》、《醜聞》、《七武士》等，故事和人物今天看起來依然是活生生的，就跟你每天接觸的現實中人一樣。
有人認為，黑澤明電影的儀式感很強烈。恐怕就是感覺到了道具物品無言的話語，但是說不清。因為腦袋裡只有唯物論罷了。另一方面，覺得裡面有儀式感是因為黑澤明表現主題的目的太單一了，什麼都不脫離主題，讓人感到好像舉行某種嚴肅的儀式那樣。
單一不是單調嗎？怎麼讓黑澤明成了大師呢？單一純淨是去除冗餘無用雜質、不是潑水棄嬰式的愚昧混球。純淨之後，豐富顯現，就如拂去灰塵的珠寶才顯露光彩，不是什麼都沒有了的清湯寡水兒。
今年新唐人晚會的純淨，暫時還沒機會品味，豐富而令人心馳神往的神采，目前也只是聽別人稱讚談論。不過憑著已經看到的幾個小片斷，就能想像到必是一場空前的心靈饗宴了。
